昨日は名古屋のリニア・鉄道館に

昨日は名古屋のリニア・鉄道館に孫の1人を連れて行ってきました。

リニア・鉄道館(〜夢と想い出のミュージアム〜) は、JR東海が運営する鉄道博物館です。
愛知県名古屋市港区金城ふ頭にあり、2011年3月14日に開館しました。
金城ふ頭にはレゴランドもあり、以前レゴランドには行ったことがありますが、リニア・鉄道館は昨日が初めてでした。

ちょうど最寄り駅で第20回アジア競技大会(2026/愛知・名古屋)が行われており、結構そちらの関係者がいました。

リニア・鉄道館は東海道新幹線を中心に、在来線から超電導リニアまでの実物車両(39両)を展示し、「高速鉄道技術の進歩」を紹介しています。
世界最高速度を記録した3両(C62形式蒸気機関車、955形新幹線試験電車「300X」、超電導リニアMLX01-1)がシンボル展示として入口すぐで出迎えます。
車内に入れる車両も多く、間近で見て触れられます。

主な見どころ

  • 車両展示:0系をはじめ歴代新幹線、在来線車両、超電導リニアなど。
  • 鉄道ジオラマ:日本最大級。東海道新幹線沿線の情景を精緻に再現し、「鉄道の24時間」を楽しめます。
  • シミュレータ(有料・先着順):新幹線N700(約500円)、在来線運転・車掌など。
  • 超電導リニア展示室:原理の解説や時速500kmの模擬体験(ミニシアター)。
  • 歴史展示、映像シアター、キッズコーナー、ミュージアムショップ、駅弁などの食事スペースもあり。

食事コーナーでは硬くて有名だったスジャータのアイス(以前車内販売されていた)を食すことができました。

車両展示が京都の鉄博よりも多く、内部に入ることのできる車両も多かったです。
リニアの中も入れました。500系かというくらい狭い印章でした。本物に乗れる日は来るのでしょうか。

孫には結構うけていましたが、古い車両の展示が多く、大人にとってはノスタルジー満載感にやられる人も多いでしょう。

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Claude  で note を書く実験(4)

前回「Claude で note を書く実験」、「Claude で note を書く実験(2)」、「Claude  で note を書く実験(3)」の続きです。

タイトル詐欺で、今回は Claude ではなく、「イーロン・マスクの Grok に書かせてみた」が正しいです。
同じ「有料noteを書くプロンプト」を Grok にて試してみました。
ネタと読者対象は、

【テーマ】 大学を出たけれど会社が長続きしない
【ペルソナの断片】 大学卒で会社に入社したが3回とも長続きしなかった男性、理由は上司との考え方の相違

としてみました。
Here we go !


**【Step 1:ペルソナの深層心理プロファイリング】**

* **隠された自己嫌悪**
「頭は悪くないのに、なぜ続けられないのか」。大学まで出て、履歴書には「大卒」の文字が並ぶ。それなのに、3回とも半年も経たずに辞めてしまう。本当は「上司がおかしい」と思いたいのに、夜中になると自分の中の声が囁く。「お前が弱いだけだろ」「適応能力がない人間だ」「普通の人間なら、多少の相違は飲み込める」。
その声は、鏡の中の自分の目を直視できなくする。朝、スーツの襟を直す指がわずかに震え、洗面所の蛇口から落ちる水音が、自分の存在の脆さを叩くように聞こえる。

* **夜の独白**
布団の中で天井を見つめながら、独り言が漏れる。
「また同じパターンだ。最初は真面目にやろうとする。でも、上司の言い方が気に食わない。会議で自分の意見を出したら『君はまだ若い』と笑われた。腹が立って、声が上ずった。その瞬間から空気が変わった。俺が悪かったのか? いや、間違っていないはずだ。でも、結果はいつも同じだ。辞めざるを得なくなる。
……逃げたんだよな、また。逃げた人間が、次の会社でどうなると思う?」
スマホの画面が暗い部屋に青白い光を落とし、未読の求人メールが静かに積み重なっていく。

* **嫉妬の対象**
同期で、同じ大学を出た友人が、同じ会社で3年続けている姿。
飲み会で「最近どう?」と聞かれ、「まあまあだよ」と笑うその顔。上司に理不尽に言われても「まあ、そういうもんだよな」と受け流し、週末は普通に家族と過ごしている。
その「普通」が、たまらなく憎い。自分はなぜ、あんなに簡単に「飲み込める」ことができなかったのか。嫉妬は、相手を羨むというより、自分の中の「欠けた部分」を突きつけられる痛みに近い。

* **最悪の未来**
40代になっても、履歴書に「短期離職」が並び続ける。面接で「なぜ続かなかったんですか?」と聞かれ、毎回同じように「考え方の相違」と答える。面接官の目が、わずかに曇る。
両親には「まだ探してるよ」と嘘をつき、実家の仏壇の前で、祖父の遺影に頭を下げながら「情けない孫でごめん」と呟く。
そして、ある日、自分でも気づかないうちに「もうどこにも行けない」と心が決まる。部屋のカーテンを閉め切り、コンビニの弁当だけが生活のリズムになる。誰にも連絡せず、誰からも連絡が来ない。その静けさが、最終的な「居場所」になる。

**【Step 2:ジョブと解決の「劇薬」コンセプト】**

* **感情的ジョブ**
「自分は欠陥品なんじゃないか」という、言葉にできない自己否定を、誰にも言えずに抱え続けている痛みを、一度きちんと「見て」「認めて」ほしい。
同時に、「このままではいけない」という焦りと、「でもどうすればいいのかわからない」という無力感の両方を、甘やかしではなく、鋭く、しかし見捨てずに扱ってほしい。

* **独自の救済メソッド名**
**「醜い自分を、抱きしめたまま歩く」**
(きれいに整理したり、美談にしたりせず、欠陥を欠陥のまま抱えた状態で、次の一歩を踏み出す方法)

* **読後感の設計**
読後、胸の奥が少し重く、しかし温かい。
「自分はまだ終わっていない」という、かすかな手応え。
安易な希望ではなく、「この醜さを抱えたまま、それでも生きていけるかもしれない」という、静かな覚悟が残る。

ここまでがStep 1とStep 2です。

本編(有料note本文)の執筆に進めてよろしいでしょうか?
トーンや構成、あるいはプロファイリングの修正点があれば、教えてください。


Gemini のときよりまともかも?
まあ、続けて本文を書いてもらいましょう。


【導入】

また、辞めた。
履歴書の空白が、ひとつ増えた。
「上司との考え方の相違」と、面接で何度も口にした言葉が、夜になると別の形で返ってくる。
「お前が弱いだけだろ」と。
洗面所の鏡に映る自分の目が、湿っている。手のひらも、なぜかじっとりと冷たい。
大学まで出て、真面目に働こうとしたのに、なぜいつも同じところで壊れるのか。
その問いを、誰にも言えずに、今日も布団の中で、天井を見つめている。

【本論】

**第一章 「適応」という名の、自己否定**

世間は言う。「多少の相違は飲み込んでこそ社会人だ」と。
その言葉を、あなたは何度も飲み込んできた。
会議室の蛍光灯の下で、上司があなたの提案を軽く笑ったとき。
「君はまだ若いから」と言われた瞬間、喉の奥が熱くなり、言葉が出なくなった。
その熱を、あなたは「未熟さ」だと解釈した。
帰り道、コンビニの自動ドアが開く音が、やけに大きく聞こえた。濡れたアスファルトに反射する白い光の中で、袋を握る指が震えていた。
本当は、飲み込めなかったのではない。
飲み込もうとするたび、自分の中の何かが、少しずつ削れていくのがわかっていたのだ。
「適応」という言葉は、ときに、自分を殺すための綺麗な言い訳になる。

**第二章 「逃げた」という烙印の重さ**

三回目の退職届を出した日、あなたは自分にこう言い聞かせた。
「今度こそ、次はうまくやる」と。
でも、夜になると別の声がする。
「また逃げたんだろ」と。
その声は、布団の中で、あなたの耳元で繰り返される。
スマホの画面に並ぶ求人情報を、指でスクロールしながら、あなたは気づいている。
「考え方の相違」という言葉の裏側に、いつも「自分が壊れた」という事実が隠れていることを。
居酒屋で同期が「まあ、上司なんてそんなもんだよ」と笑い飛ばす姿を見て、胸の奥がざわついた。
そのざわつきを、嫉妬と呼ぶのか、自己嫌悪と呼ぶのか、もうわからなくなっている。
ただ、一つだけ確かなのは、あなたは「普通に続けられる人間」ではなかった、ということだ。
そして、その事実を、醜いとしか思えずにいる。

**第三章 「次」を探す自分への、静かな敵意**

履歴書を開くたびに、短期離職の履歴が、黒いインクのように目に刺さる。
「なぜ続かなかったのですか?」という質問を、あなたはもう何度も想像している。
答えはいつも同じだ。でも、面接官の目がわずかに曇る瞬間を、すでに知っている。
ある夜、コンビニの弁当を買って部屋に戻り、カーテンを閉め切ったまま、あなたは思った。
「このまま、どこにも行けなくなったらどうするのか」と。
最悪の未来は、派手な破綻ではない。
誰にも連絡せず、誰からも連絡が来ない、静かな孤立だ。
その未来を想像するとき、あなたの中で、次の会社を探す自分に対して、静かな敵意が生まれる。
「また同じことを繰り返すのか」と。
その敵意を、あなたはまだ誰にも見せていない。

【特典】明日からできる、自分を許し変えるための「小さな儀式」3選

1. **夜、手のひらを洗う儀式**
寝る前に、洗面所で手を洗い、水を切りながら、声に出さずこう思う。
「今日も、醜い自分で生きた」と。
きれいに洗おうとしない。湿ったままの手のひらを、そのまま布団の中に入れる。
完璧に乾かさないことで、「未完のままであること」を、身体に覚えさせる。

2. **履歴書を、一度だけ閉じる儀式**
求人サイトを開いたら、すぐに閉じるのではなく、履歴書のファイルを一度だけ開く。
短期離職の履歴を、目で追う。そして、画面を閉じる前に、一言だけ呟く。
「これが、今の俺だ」と。
美化しも、言い訳もしない。ただ、事実として認める。
その後、求人を見るかどうかは、自由だ。

3. **コンビニの光の下で、立ち止まる儀式**
夜、コンビニに入ったとき、レジに向かう前に、一度立ち止まる。
自動ドアの前で、外の湿った空気を吸い、中の白い光を見る。
そこで、こう考える。
「ここまで、逃げ続けてきた自分が、まだここに立っている」と。
それ以上の意味を、無理に探さない。
ただ、立っているという事実だけを、確認する。

【結論】

傷を負った人間は、きれいなままではいられない。
あなたの履歴書に並ぶ短い在籍期間は、失敗の記録ではなく、あなたが「自分を殺しきれなかった」証拠だ。
その醜さを、抱きしめたまま、歩くしかない。
美談にせず、希望に染めず、ただ、醜い自分を連れて、次の一歩を踏み出す。
それが、あなたに残された、唯一の強さだ。


これもなかなか良い文章ですね。
所要時間は Claude  の 10% 程度しかかからず、それを考えるとこのクォリティは流石です。

本日は Grok が一番すごいとおっしゃるの Youtube チャンネルを見たので、半信半疑でやってみたら ほんとうにすごかったということです。
じつは Grok って、画像生成も動画生成も無茶苦茶速くて驚きました。

うーん、課金しちゃうかも。

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Claude で note を書く実験(3)

前回「Claude で note を書く実験」、「Claude で note を書く実験(2)」の続きです。

今回は別のパソコンの Claude(デスクトップアプリ) に note を書かせたプロンプトを導入しようとした件。おもしろいことが起こりました。

Gemini や chatGPT はブラウザベースで運用しているので、別のパソコンにて作業するときも前回どのパソコンで作業したとしても 普通に以前の状態から作業が続けられます。

しかし、 Claude は デスクトップアプリ版なので、別のパソコンに入れた場合は認証が必要になったり、履歴が別々になったりします。

履歴が別になるのは管理上メリットもあるのでいいのですが、以前スキル化した「note を書かせるプロンプト」が別のパソコンの Claude では使えません。

別のパソコンにも入れようと、Claude にプロンプトを渡してみると「プロンプトの中で相手の心の弱さをえぐり出し、有料記事に誘導しようとするのは道義に反する」みたいなことを言ってやってくれませんでした

元のパソコンではそんなことは一言も言わなかったのに。

うーん、どうしよ。

いつもは LLM は Sonnet5 を使っているのですが、下位モデルの Haiku にしてみます

新しいチャットを開いてプロンプトを渡してみると、書いてくれました。スキルにもしてくれました。

有能だけどおカタすぎる秘書がだめなら、もっと若くてパッパラパーな秘書のほうがノリがよくて使い勝手がよかったという話です。

で、書いてもらったのが下のエッセイ。ちょっと薄味かも?


土台なき者の鑑賞学

〜Etsyの画集から始まる、小さな美学史〜


【導入】

あなたが、深夜、スマホの画面を指でなぞるとき。

Etsyでダウンロード購入した2000円の画集フォルダを開くとき。

心の奥底で、こう呟いていないだろうか。

「本当は、こんなんじゃダメなんだ」

「本物の芸術を愛する人間は、もっと違う道を歩んでいるはずだ」

「自分は、綺麗だと感じるだけの、浅い人間なんじゃないか」

その声が、どれだけ誠実で、どれだけ正直で、そしてどれだけであるかを、今日はあなたに伝えたい。

あなたが「勉強していない」のではなく、あなたは、すでに最も本質的な美学の道を歩んでいる。

ただ、その事実に、気づいていないだけなのだ。


【本論】

第一章 「本物のアート」という世間体の嘘

美術館で本物を見なければ、本気ではない。

有名な講師に習わなければ、才能がない。

金をかけなければ、愛情が足りない。

世間は、こう囁く。

だが、それは世間が、あなたを支配するための、優雅な嘘である。

Etsyで、あなたが1000円を払い、ダウンロード購入した画集。

その画像の背後には、何があるか。

葛飾北斎の「神奈川沖浪裏」であれば、江戸時代の職人の指が刻み込んだ木版画の溝が。

クリムトの「接吻」であれば、ウィーン分離派の闇夜の中で、ひとりの男が問い続けた「美とは何か」という問いが。

ダウンロード版だから、その価値は失われるのか。

違う。

むしろ、あなたが「お金がない」「時間がない」「環境がない」という、ただの制約条件の中で、それでも絵の前に立ちたい、知りたいという執念だけで、スマホを手に取った。

その選択は、美術館の発言権をもつ富裕層よりも、はるかに純粋である。

湿った手のひらで、スマホのホームボタンを押す。

フォルダを開く。

北斎の波が、あなたの視界に入る。

その瞬間、あなたは確かに、江戸時代の職人の手と、つながっている。

金額は、その接続の純度を決めない。

あなたの飢えだけが、それを決める。


第二章 「勉強法がない」という痛みを、肯定する

評論が書けない。

技法が説明できない。

SNSで見かける他人のコメント、「この透視図法は…」「バロック様式の特徴として…」という知識的な言葉遣いが、あなたにはできない。

そして、あなたはそれを、自分の不足だと感じている。

だが、その不足こそが、あなたの最大の武器である。

評論や技法の知識は、いつでも後付けできる。

YouTubeで学べる。

図書館の本で習える。

だが、「綺麗だと感じる感受性」「なぜ、その色がそこにあるのかを、理由なく理解する直感」は、金も教育も保証しない。

あなたが、Etsyで購入した画集の前で、何の説明もなく、ただただ心臓の鼓動が速くなる。

涙が出そうになる。

理由なく、好きだ。

その反応は、あなたが生まれつき、美と対話できる身体を持っているという、唯一の証拠である。

深夜のコンビニの蛍光灯の下で、あなたは、ダウンロードした画集をプリントアウトしているのかもしれない。

片手に熱いコーヒー。

もう片手は、震えている。

「こんな自分、本気じゃないんだ」と、呟きながら。

だが、その震える手は、嘘をつかない。

その手は、美に出会った時の、最も正直な応答である。

あなたには、「勉強法」がない。

あなたには、「正統な道」がない。

だからこそ、あなたは、世間体に汚されない、純粋な眼を保ち続ける。

それは、欠点ではなく、本来の強さなのだ。


第三章 「許し」の向こう側にある、自分の言葉

ここまで読んで、あなたは思うかもしれない。

「結局、自分を甘やかすための、綺麗な言葉なんじゃないか」

「本気でやりたいなら、もっと努力すべきなんじゃないか」

その声は、あなたの中の、最も厳しい声である。

その声は、正しい。

だが、同時に、それはあなたを殺す声でもある。

努力することは、大切だ。

勉強することは、価値がある。

だが、現在のあなたが、すべきことは、勉強の量ではなく、自分の内側の声を、信じることである。

Etsyで買った2000円の画集。

それを開く度に、あなたが感じる感動。

その感動は、あなた独自の「美学の始まり」である。

ダウンロード版だから、ニッチだから、「正統な」勉強ではないから、という理由で、その美学を否定してはいけない。

むしろ、あなたが今、やるべきことは、こうだ。

その画集の前で感じた、心の動きを、言語化する。

「なぜ、この色が好きなのか」

「なぜ、この構図に引き込まれるのか」

その問いに、答えるプロセスの中でこそ、評論の力も、知識も、勉強法も、自然と身についていく。

つまり、あなたの「勉強法」は、既に、始まっているのだ。

あなたは、ダウンロード画集という、最も手軽で、最も忠実な入口から、自分だけの美学史を構築している。

その道を、歩み続けることだけが、あなたに必要な「許し」である。


【特典】明日からできる、小さな儀式3選

儀式1:「感動の3行日記」

毎日、ダウンロード画集の中から、1枚選ぶ。

その画像の前で、30秒だけ、目を閉じる。

その後、以下の3行を、ノート(またはスマホのメモ帳)に書く。

【描写】この画像で、最初に目に入った色・形・場面は?
【感情】それを見た時、心の中で何が起きたか?
【つながり】この画像が、自分の人生のどこと、つながっているか?

この儀式は、あなたの感受性を、言語に翻訳するトレーニングになる。

知識ではなく、あなたの感動を、あなた自身の言葉で描写する力を育てる。

3ヶ月続けると、SNSの「正統な評論」では決して書かれない、あなただけの「美学論」が、自然と生まれている。


儀式2:「倍速学習の設定」

ダウンロード画集に出てくる、気に入った画家を選ぶ。

その画家について、調べる。

ただし、「正統な美術史」を学ぶのではなく、以下の質問に、答える形で。

・この画家は、どんな人生を生きたのか?
・なぜ、この色を愛したのか?
・この作品が生まれた時代は、世界で何が起きていたのか?

Google検索、Wikipedia、YouTubeの動画、何でもいい。

「正統な勉強」ではなく、あなたの好奇心を、データベース的に埋めていく。

この行為は、確実に、あなたの評論の底力になる。

だが、重要なのは、「知識を集めること」ではなく、「自分の感動と、歴史的背景を、つなぐこと」である。


儀式3:「深夜の手紙」

月に1度、夜中に、その月で最も心に残った画像を選ぶ。

そして、その画家に、手紙を書く。

「親愛なる北斎へ。あなたの『神奈川沖浪裏』を見て、今月、私は〇〇を感じました。」

という形で、1ページ分、自由に書く。

これは、絶対に誰かに見せるものではない。

あなたと、その画家の、時間を超えた対話である。

この儀式の中で、あなたは、確実に、その画家の内側へ、入り込んでいく。

そして、同時に、あなた自身の「美学的な思考」が、言語化される。


【結論】

あなたは、傷を持っている。

「本気ではない」という傷。

「勉強していない」という傷。

「環境がない」という傷。

その傷は、一生、消えないかもしれない。

だが、その傷こそが、あなたを、唯一無二の鑑賞者に変える。

本当のアート愛は、美術館の壁に掛けられていない。

一流の講師の言葉の中にもない。

それは、あなたのように、ダウンロード版の画集を、深夜、一人でスクロールしながら、

心臓を掴まれる、その瞬間の中にある。

Etsyで、2000円を払ったあなた。

その決定は、間違っていない。

むしろ、あなたは、本当のアートの入口に、すでに立っているのだ。

明日から、あなたが開く画集は、同じダウンロード版ではなくなる。

それは、あなたの、小さな美学史に変わっている。

その本を、進み続けるのだ。

ペースは、誰の指示も受けない。

金も、評判も、証明も、いらない。

あなたの、感動だけが、すべての答えである。


= 終 =


なかなかよく書けていますね。
Haiku も普通に使えそう。
特に軽い読み物にはいいかも。

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Claude で note を書く実験(2)

Claude で note を書く実験(2)

前回「Claude で note を書く実験」の続きです。

今回は Claude に note を書かせたプロンプトを Gemini でも使用してみました。

>「60歳で退職後の男性をターゲットにお金のかからない有益な趣味についてのnoteを書いてください」

60歳で退職はちょっと早いかなと思いましたが、そのへんをどう解釈するかも見たいと思ってそのままにしました。

Gemini の出力はたった 3秒後に得られました。


 

【要約】 60歳で定年を迎え、肩書と居場所を失った男性の孤独と焦燥に寄り添い、再起へと導く有料noteの設計書および本編です。ペルソナ分析、独自の救済メソッド、そして「金のかからない趣味」を通じた再生のプロセスを心理描写豊かに構成しています。

Step 1:ペルソナの深層心理プロファイリング

    • 隠された自己嫌悪: 名刺を奪われた瞬間、自分には何一つ中身が残っていなかったという空虚感。平日の昼間、スーツを着ずに街を歩く自分を「社会の余剰物」のように感じてしまう軽蔑。

    • 夜の独白: 「あと20年、俺は何をして息を吸っていればいいんだ。妻の冷ややかな視線と、鳴らないスマートフォンの通知欄を見つめるためだけに、あんなに身を削って働いてきたのか。」

    • 嫉妬の対象: 退職後も顧問や専門職として請われる元同僚、あるいは趣味や地域活動で活き活きと輪の中心にいる同年代の男たち。

    • 最悪の未来: 妻に疎まれ、濡れ落ち葉と嘲笑われ、誰からも感謝も必要もされず、ただテレビの前で静かに腐っていくこと。

Step 2:ジョブと解決の「劇薬」コンセプト

    • 感情的ジョブ: 「役職」という鎧を脱いだ素手・素足の自分が、他者や金に依存せず、自分の意志だけで世界の輪郭を確かめ直すこと。

    • 独自の救済メソッド名: 「路傍の再蒐集(さいしゅうしゅう)――1日1万歩の観察者プロトコル」 金で体験を買う消費者側に立つのではなく、身近な日常の事象を観察・記録・再構築する「生産者(記録者)」へ立ち位置を反転させる生き直しの手法。

    • 読後感の設計: 安っぽい慰めではなく、胸の奥底の痛みを直視した末に、「明日、スニーカーの紐を結んで外に出る理由」が静かに湧き上がる感覚。

Step 3:本編執筆

【導入】

朝7時、アラームも鳴らないのに、40年染みついた習慣で目が覚める。

洗面台の鏡に映るのは、ネクタイを締めなくなった首筋の、だらしなくたるんだ皮膚だ。リビングへ行けば、妻の背中が「まだ起きてきたの」と無言で語りかけてくる。昨日まで部下に指示を出し、決裁印を押していたその右手は、今やテレビのリモコンの重みしか知らない。

誰からも求められない平日の朝が、こんなにも冷たく、呼吸を浅くさせるものだと、現役のあなたは一度だって想像しなかったはずだ。

【本論】

第1章:「贅沢な余生」という名の、底の抜けたバケツ

世間は言います。「これからは自由な時間です、ゴルフや旅行、贅沢な趣味を楽しみましょう」と。

そんなものは、退職金を搾り取る側の都合のいい戯言に過ぎません。数十万円の道具を揃え、誰かと競うように回るラウンドの帰路、夕暮れの高速道路であなたが覚えるのは、楽しさではなく「強烈な虚無感」ではないですか。

金で買った高揚感は、その場限りの麻酔です。財布を開いている間だけ丁重に扱われ、金を払わなくなれば誰もあなたを振り返らない。それは居場所ではなく、ただの消費です。

第2章:冷え切った自販機の缶コーヒーと、誰も待たない交差点

平日の午後2時、目的もなく入ったスーパーの惣菜売り場で、値引きシールを待つ見知らぬ老人の背中に、未来の自分を重ねて息が詰まる。

喉の渇きを潤すために買った、130円の缶コーヒー。アルミの冷たさが、湿った手のひらに痛いほど染み込んでいく。スーツ姿で足早に歩き去る現役世代の男たちと目が合わないよう、無意識に視線を逸らしてしまう。

あなたが真に渇望しているのは、金を使う娯楽ではなく、「自分の感覚がまだ世界と繋がっている」という実感のはずです。

第3章:観察者への回帰――1円も払わずに街を解読する

金をかけずに自分を取り戻す唯一の方法。それは「消費者」をやめ、「観察者」になることです。

必要なのは、履き古したスニーカーと、100円のメモ帳、そして鉛筆一本。朝一番、近所の路地を歩き、季節の変わり目に咲く雑草の名を調べる。古びた神社の石段の擦り減り方を記録する。あるいは、街角の定点観測から人々の動きをノートにスケッチする。

誰のためでもない、評価も査定も関係ない、あなたの純粋な知的好奇心による「世界の採集」。その作業を重ねるとき、肩書などなくても、あなたは自分だけの世界の主権者になれるのです。

【特典】明日からできる、自分を許し変えるための「小さな儀式」3選

    1. 「無名の路地」探索記 普段なら決して曲がらない路地へ入り、その道の行き止まりや古い看板を1つだけメモ帳に記録して帰る。

    2. 5行の気象・生態ログ 日暮れ時、その日の空の色、風の匂い、見かけた鳥の姿を5行だけでノートに書き留める。

    3. 退職証書の封印 かつての辞令や名刺をすべて机の最深部に仕舞い込み、引き出しの鍵をかけて「過去の役職の男」に黙祷を捧げる。

【結論】

かつての肩書を脱ぎ捨てたあなたの輪郭は、今、ひどく無防備で頼りないかもしれない。

けれど、何者でもなくなったその手だからこそ、道端に転がる小石の冷たさや、乾いた秋風の手触りを、嘘偽りなく掴み直すことができるのです。

傷を負い、役割を失い、それでもなお今日を生きるあなたに、もう飾るための名刺などいらない。スニーカーの紐を固く結び、ただ前を向いて、あなたの足でこの街を踏みしめてください。

 


たった 3秒と驚きましたが、本文は 2100文字しかありません。

この後どうしようかと思いましたが、軽薄な Gemini でこれ以上進めても結果はあまりよくなりそうに思えません。

自分で自分の経験を付け加えてふくらませるというのがよさそうですが、今回はあくまで実験です。

そこで Claude にこの結果を渡して 「本編にもっと肉付けしてください」とお願いしてみると、

肉付けした点
導入(約280字) 「悲しかったのではなく、青ざめた」という隠れた本音を突きつけ、「励まさない」と宣言しました。
第一章(約1,170字) ゴルフ帰りの高速道路を舞台にしました。欲しいものが最初からなかったという自己嫌悪を出し、温泉宿の夕食の場面(金額しか話題がない)を足しました。章の終わりに置く事実は、玄関の灯りです。
第二章(約1,210字) 妬んでいる本当の対象を、「請われている」という事実と、半年前の自分に掘り下げました。章の終わりに置く事実は、缶コーヒーの冷たさです。
第三章(約1,420字) 逃げ道を「第二の人生」(逃走)と「もう終わった」(放棄)の2つにしました。メソッドの導入では、「管理する眼」を「観察する眼」に替えます。あわせて、降ろすべきものを「役に立たなければいけないという呪い」と定め、「ノートで承認を求めない」という線を引きました。
特典3つ 許す(退職証書の封印)、直視する(5行ログ)、変える(1週間の路地探索という、値段を知る実験)の順に並べ、書き方のサンプルを付けました。

これで 5300文字くらいに増えました。数秒ではなく 5分くらいかかりましたが。

下が結果(増えた本編)です。

***


名刺のない朝に、街を歩き直す

――《路傍の再蒐集》1日1万歩の観察者プロトコル


導入

朝七時、アラームは鳴らない。それでも目が覚める。四十年かけて身体に刻まれた習慣は、辞令の紙一枚では抜けてくれなかった。

洗面台の鏡に、ネクタイを締めなくなった首筋が映る。皮膚が、だらしなくたるんでいる。リビングでは、妻の背中が「まだ起きてきたの」と、声を出さずに言っている。昨日まで決裁印を押していた右手は、いま、テレビのリモコンの重さしか知らない。

誰にも言っていないことが、ひとつある。名刺を返した日、あなたは悲しかったのではない。自分の中に何も残っていないと知って、青ざめたのだ。

この文章は、あなたを励まさない。空っぽの部屋の扉を、いまから一緒に開ける。


第一章 「これからは自由を楽しめばいい」という、いちばん高くつく嘘

夕暮れの高速道路は、橙色に濁っている。

ゴルフの帰りだ。助手席には、芝の匂いが残るシューズバッグ。ラジオからは、名前も知らない若い歌手の声が流れている。今日のスコアは悪くなかった。同伴者も、気のいい連中だった。ハンドルを握る両手は、心地よく疲れているはずだった。

それなのに、料金所が近づくころ、胸の底がすうっと冷える。

世間は言う。「定年後は、自由な時間を存分に楽しめばいい」と。ゴルフ、旅行、いい道具、いい酒。あなたも、退職の日を待つあいだは、それを自分への褒美のように信じていた。

これは、半分だけ本当の嘘だ。自由な時間は、確かにある。ただ、「楽しむ」の中身を、誰も教えてくれなかった。

あなたは「趣味に打ち込む時間がなかった」と言ってきた。だが、時間の問題ではなかった。四十年、あなたの「やりたいこと」は、会議の議題と、部下の面談と、来期の数字で埋まっていた。会社は、あなたの好みまで肩代わりしてくれていたのだ。打ち込まなかったのではない。打ち込める何かを、選べなかった。欲しいものが、最初からなかった。 この事実は、誇れない。私は、これを美談に書き換えない。

数十万円のクラブを握った日のことを、覚えているだろうか。店員の「お似合いです」という声を、あなたは半分しか聞いていなかった。値札の桁を、退職金の額と、無意識に見比べていた。

ではなぜ、道具を買い替え、ラウンドの回数を増やしたのか。穴を、埋めたかったからだ。名刺を失った穴を、「丁重に扱われる」という感覚で。

財布を開いているあいだだけ、人は迎えてくれる。キャディはあなたの名を呼び、クラブハウスの従業員は頭を下げる。だが、支払いが止まれば、その声も止む。それは居場所ではなく、席料だ。金で買った高揚は、その場限りの麻酔で、切れるたびに、同じ痛みが同じ場所へ戻ってくる。

旅行も、同じだった。妻を連れて出かけた温泉宿の夕食で、あなたは、料理の値段の話ばかりしていた。向かいの妻は、箸を止めて、あなたの肩越しの窓を見ていた。会話の種が、金額しか残っていなかったのだ。切符も、部屋の広さも、買えるものは、すべて買った。買えなかったのは、向かい合って黙っていても、息苦しくならない沈黙のほうだ。

その夜、妻は先に布団に入り、あなたは広縁の椅子で、冷めた茶をすすっていた。

穴を埋めようとした自分を、私は責めない。かといって、擁護もしない。ただ、そこに穴があったことだけは、認めておけ。

家に着く。玄関の扉を開けると、廊下の灯りが点いている。冷ややかに見えるあの背中の持ち主が、あなたの帰る時間に合わせて、消さずにおいた灯りだ。理由は、私には分からない。惰性かもしれないし、情けかもしれない。

だが、灯りは点いている。それだけは、事実だ。


第二章 「焦らず、ゆっくり探せばいい」という、いちばん安全な嘘

平日の午後二時、スーパーの惣菜売り場は、不思議なほど静かだ。

空調の風が、揚げ物の油の匂いを薄く運んでくる。値引きシールを貼る店員の手つきを、少し離れた場所で、ひとりの老人が待っている。背中が丸い。かごには、半額になる前の助六寿司がひとつ。その背中を眺めているうちに、あなたは息を詰めている。他人事ではないと、頭より先に、身体が知っているからだ。

店を出て、自販機で缶コーヒーを買う。百三十円。アルミの冷たさが、湿った手のひらに、痛いほど染みてくる。向かいの歩道を、スーツ姿の男たちが早足で通り過ぎる。あなたは、目が合わないように、視線を缶の縁へ落とす。

誰も、あなたを見ない。名前を呼ぶ者も、肩書きを尋ねる者もいない。その匿名さは、楽でもあり、足もとの床が抜けたように、怖くもある。

つい半年前まで、あなたは、あちら側にいた。

世間は言う。「焦らなくていい。ゆっくり、次にやりたいことを探せばいい」と。あなた自身も、妻や旧友の前で、そう言っている。「まあ、しばらくは、のんびりするよ」と。

これは、いちばん安全な嘘だ。のんびりしているのではない。あなたは、焦っている。焦っていることを、知られるのが怖いのだ。焦りを見せたら、「必要とされていない男」だと、自分の口で認めることになるから。

夜、鳴らないスマートフォンの通知欄を、あなたは何度も指で下へ引く。更新しても、何も増えない。それなのに、また引く。

そして、開いてしまう。元同僚の投稿。「顧問として、新しい挑戦を始めました」。地域活動の集合写真では、同じ年頃の男が、輪の真ん中で笑っている。あなたは「いいね」を押さない。押せない。胸の奥で、ひやりと何かが冷える。

嫉妬だ。ただし、彼らの肩書きや収入への嫉妬ではない。あなたが妬んでいるのは、「請われている」という事実そのものだ。誰かが、彼の名前を探して、呼んだ。その一点だ。

さらに掘る。あなたがいちばん妬んでいる相手は、その写真の中にはいない。半年前の、あなた自身だ。電話が鳴り、決裁を待つ書類が積まれ、廊下で呼び止められていた自分。あの頃は、疲れ果てていた。休みたいと、あれほど願っていた。それなのに、いまは、あの騒がしさを恋しがっている。都合のいい話だ。醜い。

嫉妬を隠して「活躍を応援しているよ」と返信を打つ自分は、さらに醜い。それは、消えない。消そうとしなくていい。ただ、その嫉妬が指している方向だけは、見ておけ。あなたは、金には嫉妬しない。必要とされることに、嫉妬している。それが、いまのあなたがいちばん欲しいものの、正直な輪郭だ。

交差点の信号が、青に変わる。あなたは、渡らずに立っている。渡った先に、待っている人はいない。

手のひらの缶コーヒーは、まだ冷たい。冷たい、と、あなたは感じている。それは、あなたの感覚がまだ世界に触れていることの、動かしようのない証拠だ。


第三章 「第二の人生」と「もう終わった」という、二つの逃げ道

朝の玄関は、靴の匂いがする。

古いスニーカーを、下駄箱の奥から引っ張り出す。かかとは擦り減り、右の靴紐は、ほつれて毛羽立っている。三和土に腰を下ろすと、膝の関節が、小さく鳴った。

六十を越えてから、あなたのまわりには、二種類の慰めが漂うようになった。

ひとつは、世間の言葉だ。「定年は終わりじゃない。第二の人生の始まりだよ」。 もうひとつは、あなた自身が、夜の居間でこっそり呟く言葉だ。「もう、自分の役目は終わったんだ」。

どちらも、間違ってはいない。間違っていないから、あなたはその言葉に、そっと腰を下ろしてしまう。

前者は、次の肩書きへ走るための号砲だ。「第二の人生」と唱えているかぎり、あなたは急いで新しい役割を探し、名刺の代わりになるものを探し続けられる。素手の自分と向き合わずに済む。 後者は、静かな降参だ。「終わった」と決めてしまえば、何も確かめなくていい。テレビの前に座り続ける理由が、手に入る。

前者は逃走で、後者は放棄だ。方向は逆でも、どちらも同じものから目をそらしている。役職という鎧を脱いだ、素手・素足の、いまのあなたから。

では、真実は何か。

あなたは、四十年、世界を「管理」してきた。数字を、人を、期限を。管理する者の眼は、対象を、いつも評価する。良いか悪いか。使えるか使えないか。その眼を、長いあいだ他人に向け、そしてついに、自分に向けた。そして「使えない」という判決を、ひとりで下した。

その眼を、置け。

代わりに持つのは、観察者の眼だ。評価しない。ただ、見る。名を調べる。記録する。それだけの眼だ。

私は、これを《路傍の再蒐集》と呼んでいる。必要なのは、履き古したスニーカーと、百円のメモ帳と、鉛筆一本。歩数の目安は、一日一万歩。ただし、この数字は健康のためのノルマではない。距離の記録であって、成績表ではない。歩けない日は、歩けなかったと書けばいい。

朝、近所の路地を歩く。舗装の割れ目から伸びる雑草の名を、家に帰ってから調べる。古い神社の石段の、擦り減り方を見る。中央だけが、丸く窪んでいる。何十年、何百年ぶんの足が、そこを踏んだのだろう。名前を残した者は、ひとりもいない。それでも、石は確かに削れている。事実は、それだけだ。

これは、立ち位置の反転だ。金で体験を買う消費者ではなく、日常を見て、記して、組み立て直す、生産者の側に立つこと。あなたが本当に渇望しているのは、金を使う娯楽ではない。自分の感覚が、まだ世界と繋がっているという、その手応えのはずだ。

そして、決める前に、ひとつだけ降ろしてほしいものがある。「誰かの役に立たなければ、ここにいてはいけない」という、四十年ぶんの呪いだ。次の役割を探すのは、それを降ろしたあとでいい。降ろさないまま探せば、あなたはまた、名刺の形をした檻を選ぶ。

ただし、線を引く。

ひとつ。このノートは、誰かに褒めてもらうためのものではない。SNSに載せて「いいね」を数え始めた日、ノートは名刺の代用品になる。あなたは、また、採点される側へ戻る。最初の三十日は、誰にも見せるな。

もうひとつ。観察は、家の中に籠るための言い訳にもなる。窓から外を眺めているだけでは、それは観察ではなく、ただの傍観だ。足で、確かめに行く。

夕方、玄関に戻ったら、スニーカーの底を見てみるといい。一万歩ぶんだけ、確かに減っている。それが、あなたが今日、この世界を踏んだ、疑いようのない証拠だ。


【特典】《路傍の再蒐集》をはじめる、三つの小さな儀式

どれも、五分から十分でできる。採点の言葉は使わない。書くのは、事実だけだ。

儀式一 退職証書の封印(許すための儀式)

辞令、名刺、社員証、記念の盾。かつての肩書きを示すものを、机のいちばん深い引き出しへ仕舞う。そして、白い紙に、事実だけを一行書いて、一緒に入れる。

〇年〇月〇日、〇〇株式会社〇〇部長を退いた。四十年、勤めた。

「よく勤めた」「情けない」とは書かない。時期と動詞だけで書く。引き出しに鍵をかけ、十秒だけ、黙って立つ。かつての肩書きを持っていた男に、黙祷を捧げる。

鍵は、捨てない。これは廃棄ではなく、封印だ。開けたくなった日は、開けていい。許しは、忘れることから始まるのではない。過去を、過去の棚へ置く動作から始まる。

儀式二 五行の気象・生態ログ(直視するための儀式)

日暮れ時、メモ帳に、五行だけ書く。空の色、風の匂い、見かけた生き物。そして最後の一行に、その日、自分の声で話した相手の数を、そのまま書く。

空は、西から順に、橙、薄紫、灰色。 風に、金木犀の匂いが混じっていた。 電線に、ムクドリが十一羽。 神社の石段は、左端がいちばん削れていた。 今日、話した相手は、二人。

最後の一行は、書くのが少し痛い。ゼロの日もあるだろう。それでも、ゼロと書く。痛みを避けたら、この記録は、ただの日記になる。一か月後に読み返すと、空の色の語彙が増えている。そして、話した相手の数の欄が、あなたの現在地を、静かに教えてくれる。

儀式三 無名の路地探索記(変えるための儀式)

一週間だけ、毎日ひとつ、普段なら決して曲がらない路地へ入る。その道の行き止まりか、古い看板を、ひとつだけメモ帳に記録して帰る。

三日目。花屋の裏の路地。行き止まり。壁に、色褪せた「氷」の旗。

一週間後、メモ帳を開き、足が止まった回数を数える。七回止まったなら、あなたの好奇心は、まだ十分に動く。一回も止まらなかったなら、それも、ひとつの情報だ。「いまの自分の関心には、この街ではまだ値がつかない」と分かっただけで、損失は、百円のメモ帳一冊ぶんにすぎない。

これは、答えを出す実験ではない。世界があなたの足を止めるだけの値打ちを、まだ持っているか。その値段を、知りに行く実験だ。


結論

かつての肩書きを脱いだあなたの輪郭は、いま、ひどく無防備で、頼りない。けれど、何者でもなくなったその手だからこそ、道端の小石の冷たさや、乾いた秋風の手触りを、混じりけなく掴み直せる。

あなたの焦りも、嫉妬も、空っぽへの怯えも、消えない。醜いまま、あなたのものだ。私は、それを抱えて玄関に立つあなたを、そのまま愛する。

もし、眠れない夜が幾週も続き、朝が来ること自体が重くなるなら、それは意志の問題ではない。かかりつけの医師や、自治体の相談窓口に、そのまま話してほしい。

スニーカーの紐を、固く結ぶ。扉を開ける。名刺は、もう要らない。あなたの足で、この街を踏め。

 


どうでしょうか。

Claude が文章作成は最強と言われることがよくわかりました。なんか小説っぽいですが。

Gemini は論理的に要領よくまとめるのがうまいので、サイエンス記事を書くときはいいのかもしれません。

名前からくる印象と同じで、クロードはフランス人、ジェミニはドイツ人っぽいってところでしょうか。

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Claude で note を書く実験


Claude で note を書く実験

ある雑誌に載っていた 「有料note が書けるプロンプト」を claude に入れてみました。

note は有名な文章投稿サイトですね。

とりあえず、40歳すぎのサラリーマンの悩みについて書いてもらうことにしました。

足りないところを入力して待つこと 1分58秒・・・・

え、もう書けた?


何者にもなれなかった、四十歳の夜に
――《無名の帳簿》をつける

導入

深夜零時を過ぎたリビングで、あなたはまた、転職サイトを開いている。冷めた麦茶の氷は、とうに溶けた。廊下の向こうから、子どもの寝返りの音がする。

「年収600万円〜」の文字を眺め、親指が止まる。職務経歴書に、何を書けばいいのか。答えが出ないまま、画面を閉じる。

迷っているのではない。あなたは、確かめるのが怖いのだ。動いてみて、自分に値がつかないと、知ってしまうことが。

この文章は、あなたを励まさない。ただ、誰にも見せてこなかった帳簿を、いま一緒に開く。

第一章 「家族のために」という、いちばん優しい嘘

契約の日のことを、覚えているだろうか。

モデルルームには、甘い芳香剤の匂いが立ちこめていた。営業担当の男は、あなたの目を見ずに、書類の余白ばかり見て話した。「金利が動く前に、今です」。妻は隣で、子ども部屋になる予定の間取りを、指でなぞっていた。

ボールペンを握った手のひらは、湿っていた。署名欄の「名」の字が、汗でわずかに滲んだ。三十五年。数字は頭で理解できるのに、身体は拒んで、指先だけが冷えていた。

その夜、あなたは自分に言い聞かせた。家族のためだ、と。

これは、嘘だ。全部ではない。半分だけの、いちばん優しい嘘だ。

あの日あなたが判を押したのは、家ではなかった。「ちゃんとした大人である」という証明書だった。ローンが通ったのは、会社があなたを信用したからだ。誰からも賞賛されず、肩書きも持たないまま四十を迎えようとしていたあなたが、唯一、他人から受け取れた通知表。それが、審査の承認メールだった。

あなたは、安心を買ったのではない。「何者かである」という顔を、買ったのだ。

もうひとつ、認めなければならないことがある。家を買った瞬間、あなたは自分の逃げ道を、一本、自分の手で塞いだ。毎月の返済が、あなたを会社に縛る。転職を考えるたびに、返済表の数字が、喉元に手をかける。動けないのは家のせいだと、あなたは思っている。だが、その鎖を選んだのは、あなただ。

見栄で買った。そして、その見栄に、いま首を絞められている。それが、あなたの本当の姿だ。

私は、これを美談に書き換えない。動機は濁っていた。濁ったままだ。

妻が、あの日のあなたの手の震えに気づいていたかどうかは、分からない。気づいていて、黙っていた可能性のほうが高いと、私は思う。あなたが本当に恐れているのは、見栄を見抜かれることではない。見抜かれたうえで、それでも隣に座られることの、逃げ場のなさだ。

そして、事実をひとつだけ置いておく。

その濁った動機で買った家の、廊下の向こうの部屋で、今夜も子どもは眠っている。寝返りのたびに、パジャマの擦れる音がする。あなたの見栄が建てた屋根の下で、その寝息は、混じりけなく本物だ。

動機の汚れと、寝息の本物さは、同じ家に同居している。片方だけを消して、片方だけを愛そうとするから、あなたは苦しいのだ。見栄で買った自分を、見栄で買ったまま、そこに置け。裁くのも、飾るのも、もうやめろ。

第二章 「慎重に見極めている」という、いちばん安全な嘘

深夜のコンビニの自動ドアは、この世でいちばん正直な光を放っている。

蛍光灯の白さが、疲れた顔の陰影を、容赦なく浮かび上がらせる。あなたは缶コーヒーを一本手に取り、レジに向かう前に、雑誌棚の前で立ち止まる。スマホを開く。「副業 40代 未経験」。「転職 40代 年収 下がる」。検索窓の履歴に、同じ言葉が並んでいる。

その履歴の日付を、遡ってみるといい。

去年の秋にも、同じ言葉を打っている。その前の春にも。あなたは「慎重に見極めている」と言う。だが履歴が語るのは、別の物語だ。あなたは、季節をまたいで、同じ場所をぐるぐる歩いている。

迷いは、恐怖の別名だ。慎重さは、恐怖が着る、いちばん上品な服だ。

酷な話をする。「決めない」ことも、決断のひとつだ。あなたは毎晩、「今の場所に残る」という選択を、無言で更新している。署名も押印もなく、ただ、画面を閉じることによって。

そして、時間は利息を取る。

決めなかった一日ごとに、あなたの持ち時間は削れていく。四十代の一年は、二十代の一年とは値段が違う。来年のあなたが、今年のあなたより高く評価される保証は、どこにもない。帳簿の見えない欄に、「先送りの利息」が、静かに積もっている。

もっとも、あなたが検索している本当の目的は、情報ではない。他人の成功を眺めるための、口実だ。

SNSを開けば、同世代の誰かが、「脱サラして三年、いまは好きなことで食べています」と笑っている。あなたは「いいね」を押さない。押せない。胸の奥で、ひやりと何かが冷える。

それは嫉妬だ。ただし、嫉妬の対象は、彼の年収ではない。彼の目の熱だ。何かに没頭している人間だけが持つ、あの、焦点の合った目。

さらに言えば、あなたがいちばん妬んでいる相手は、SNSの中にはいない。二十代の、まだ何にでもなれると信じていた、あなた自身だ。あの頃のあなたは、たいした根拠もなく、未来を疑わなかった。その無根拠な自信が、いまのあなたには、まぶしすぎる。

嫉妬は醜い。誰かの成功を喜べない自分は、醜い。それは消えない。消そうとして「応援しています」と偽りのコメントを打ち込む自分は、さらに醜い。

だから、消さなくていい。ただ、その嫉妬が、あなたの視線を、ある一点に向けていることだけは、見ておけ。あなたは、他人の金には嫉妬しない。熱に嫉妬する。それが、あなたの欲しいものの、いちばん正直な輪郭だ。

缶コーヒーを持ってレジに並ぶ。店員が、疲れた声で「ありがとうございました」と言う。外に出ると、夜気が、スーツの襟の隙間から入り込んでくる。

あなたは、まだ何も決めていない。それが、いまのあなたの、いちばん正確な現在地だ。

第三章 「凡庸でも幸せならいい」「まだ遅くない」という、二つの逃げ道

朝の通勤電車の窓は、鏡になる。

トンネルに入った瞬間、車窓に、スーツ姿の男が映る。つり革を握る手の甲には、うっすらと血管が浮いている。髪に白いものが混じり、目の下には、去年にはなかった影がある。あなたは、その顔を数秒だけ見つめ、そして目をそらす。

四十を越えたころから、世間は二種類の慰めを、あなたに差し出すようになった。

ひとつは、「凡庸でも、家族が笑っていれば、それで幸せだよ」。
もうひとつは、「人生百年時代、四十代なんてまだ遅くないよ」。

どちらも、間違ってはいない。間違っていないから、あなたは、その言葉に、そっと座り込んでしまう。

前者は、動かないための椅子だ。まだ動ける人間が、そこに腰を下ろし、動かない理由を「幸せ」という名前で呼ぶための。
後者は、動かないための呪文だ。「まだ遅くない」と唱え続けるかぎり、今日動く必要はなくなる。

あなたは、どちらの言葉にも、少しずつ救われて、少しずつ腐っていく。

では、真実は何か。

まず、「何者でもない」と「価値がない」は、別のものだ。何者かになれていないという感覚は、事実の一部だろう。名刺の肩書きは、あなたの人生の全容を語らない。だが、その感覚は、「あなたには価値がない」という結論を、含んでいない。この二つを、切り分けろ。

次に、凡庸を引き受けるとは、楽になることではない。毎日、小さな敗北に、名前をつけないまま、受け取り続けることだ。同期の昇進。若手の手際のよさ。会議で、あなたの意見が通らなかったときの、あの短い静けさ。それらを、冗談で流し、飲み込む。凡庸とは、才能の欠如ではない。名もない無数の飲み込みの、総量だ。

そこで、《無名の帳簿》の話をしよう。

あなたはずっと、「なれなかった自分」を、負債の欄に書いてきた。何者かになれなかった。起業できなかった。あのとき、あっちを選ばなかった。それらを赤字として、毎晩ひとりで計上してきた。

だが、帳簿には、もう片方の欄がある。あなたがすでに引き受けているものを書く欄だ。

朝、六時四十分に起きる。七時十二分の電車に、体をねじ込む。理不尽な依頼に、頭を下げる。昼は、コンビニのおにぎりを、二百円以内に収める。夜、子どもの連絡帳に、判を押す。毎月決まった日に、ローンが引き落とされる。

そこに、名前はつかない。賞状も、拍手もない。だが、あなたは毎日、人ひとりぶんの重さを、運んでいる。いや、あなたの肩の上には、家族の生活まで、乗っている。

これを、美談にはしない。ただの事実として、帳簿に書く。事実に、慰めの力はない。ただ、足場になる。足場のない場所から、人は動けない。

最後に、逃げ道を塞ぐひとことを言う。

足場を得たら、動け。動かない安全にも、期限がある。会社は、あなたの三年後を、保証しない。あなたが持っている、いちばん確かなものは、今日の、この一日だ。

【特典】《無名の帳簿》をつける、三つの小さな儀式

儀式一 夜の帳簿(許すための儀式)

寝る前に、ノートへ三行だけ書く。題は「今日、引き受けたこと」。

書くのは、事実だけだ。時刻と動詞で書く。「よくやった」「情けない」といった、採点の言葉は入れない。

七時十二分の電車に乗った。
部長の急な依頼を、断らずに受けた。
子どもの連絡帳に、判を押した。

書けない日は、「書けなかった」と一行だけ書く。それも、立派な事実だ。
この儀式は、自分を採点する癖を、一日一回だけ止める。許しは、感情から始まるのではない。採点をやめる、という動作から始まる。

儀式二 恐怖に日付をつける(直視するための儀式)

毎週日曜の夜、いちばん怖いことを、一行だけ書く。そして、日付を添える。

〇月〇日。私は、自分に値がつかないと知ることを、恐れている。

見栄も、嫉妬も、同じように書く。洗面所の鏡の前で、小さな声で読む。
一か月後に読み返すと、気づくはずだ。恐怖は、毎週ほとんど同じ形をしている。正体不明の怪物だったものが、記録された事実に変わる。輪郭のあるものは、跨げる。

儀式三 三十日だけの小さな実験(変わるための儀式)

転職か副業か、いま選ばなくていい。三十日間だけ、週に一度、一時間を使って、どちらかの「値段」を知りに行く。

転職側:転職エージェントとの面談を一回入れ、「いまの自分に、いくらの値がつくか」を、直接聞く。
副業側:自分の仕事の経験を、千字にまとめて公開する。または、スキルを売買できるサービスに、プロフィールを一枚置く。誰かが反応するかどうか、ただ見る。
結果が悪くても、それは「あなたに価値がない」という証明ではない。「現在の市場価格を知った」という、ただの情報だ。情報は、次の一手の材料になる。
三十日後、結果を帳簿に、事実だけで書く。答えを出す実験ではない。値段を知る実験だ。

結論

何者にもなれなかったと知った人間は、肩書きが剥がれたあとの重さを知っている。だから、名前のない誰かの重さが、見える。それは市場では値がつかない。だが、家の中で、これから出会う誰かの前で、確かに効く。

あなたの見栄も、恐怖も、嫉妬も、消えない。醜いまま、あなたのものだ。私は、それを抱えて朝の玄関に立つあなたを、そのまま愛する。

靴べらの音。ドアノブの冷たさ。何者かになる必要はない。あなたは、名前のないまま、動ける人になる。


いやあ、リズムのあるいい文章ですね。句読点が多く、文章が短いからか。

それにしても 6000文字のエッセイが 準備も含めて 5分以内に書けるとは。すごい時代になったものです。

アドバイス内容もジャーナリングを勧めるという至極まっとうなものになっています。

使うかどうかわかりませんが、このプロンプトをスキルに変換しておきました。

/paid-note-despair-essay

これを打てば明示的に呼び出せますし、「有料note を書いて」でも呼び出せそうです。

しかし、Claude くん、いろんな人の悩みを聞いて解決してくれそうですね。

わたしもこれから毎日 Claude くんに悩みを聞いてもらいますかね。

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ヴィンテージの日本のデジタルアートプリント、北斎と古邨の浮世絵をプリントしたアジアンオリエンタルデジタル製品

「ヴィンテージの日本のデジタルアートプリント、北斎と古邨の浮世絵をプリントしたアジアンオリエンタルデジタル製品」

Etsy.comで購入。572円。

購入すると PDF がダウンロードでき、その中のリンクから Dropbox に飛べます。

「ダウンロード」を押すと、一括ダウンロードが始まります。

5.2GB の ZIP ファイルが落ちてきます。解凍すると、

  1. Hokusai
  2. Mixed Artists
  3. Ohara Koson
  4. TV Frame ( FREE Gift )

4つのフォルダができます。

ファイル数はそれぞれ 241, 206, 211, 249 で合計 907個になります。

小原古邨は以前買ったものには 208ファイルありました。かなり重複がありそうですが、それらはファイル名やサイズは一致していません。

北斎のも同じような感じです。

最後のオマケの TV Frame ですが、アメリカで流行っているアートTV 用の画像です。

16:9 のアスペクトで、映像を観ていないときはこの TV Frame 形状の画像が表示されます。

つまり TV を消しているときはデジタルフレームになって、絵を表示するのです。人感センサーのついているアートTV は誰もいなくなると絵の表示もやめて待機状態になります。

この TV Frame art 画像は 4K 対応のものが望ましいのですが、今回のものは 3840x2160 ドットに満たないものもたくさんありました。

まあ、参考になるでしょう。

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伊藤若冲 日本の鳥と植物の木版画作品 33 高画質デジタルイラスト

みんな大好き若冲の作品をデジタル化した「伊藤若冲 日本の鳥と植物の木版画作品 33 高画質デジタルイラスト」を Etsy.com で入手。

割引価格 289円。総容量 88MBと小さいですが、どれも 300DPI の高精細データです。

33作品の内訳は以下の通り。

半分くらいが鳥の絵ですね。

若冲といえば、猫や虎も有名ですが、今回はおあずけ。

あの独特なゾウも1枚だけですね。

 


では、chatGPT による解説を。

伊藤若冲(いとう じゃくちゅう、1716–1800)は、江戸時代中期の京都で活躍した絵師です。
特に鶏・鳥・草花・魚・虫などを、驚くほど細密かつ大胆に描いたことで知られています。
京都国立博物館も、若冲を「18世紀の京都で活躍し、花鳥画を多く描いた画家」とし、なかでも鶏を代表的な画題として紹介しています。

若冲の面白さは、単に「写実が上手い」というだけではありません。
羽毛や植物の葉脈まで執拗なほど描き込む一方で、画面全体を見ると非常にデザイン的で、現代のグラフィックアートに通じるような構成になっています。特に鶏では、赤い鶏冠、白・黒・茶の羽根を強いコントラストで組み合わせ、複数の鶏を画面いっぱいに重ねることで、装飾的でリズミカルな画面を作っています。

代表作は何といっても《動植綵絵(どうしょくさいえ)》です。全30幅からなる大作で、鶏、孔雀、鳳凰、魚、昆虫、草花などが極めて精密に描かれています。宮内庁は、この30幅を若冲の代表作であり、生涯を代表する記念的作品と位置づけています。また本来は、相国寺に伝わる《釈迦三尊像》を荘厳するために制作された仏教絵画でした。

若冲には、華麗な彩色画とはまったく違う顔もあります。
水墨画では筆をかなり自由に動かし、簡略化された鶏や野菜、人物などをユーモラスに描きました。有名な《果蔬涅槃図》では、大根を釈迦に見立て、野菜や果物がその周囲を取り囲むという、仏教の涅槃図を大胆に置き換えた作品になっています。京都国立博物館にも所蔵されています。

若冲の特徴を大まかにまとめると、「超細密」「強い色彩」「大胆な構図」「生き物への執着」「ユーモア」の組み合わせです。
写実的なのに現実離れしていて、江戸時代の絵なのに現代的に見える。そこが今でも非常に人気が高い理由の一つだと思います。

特に画像制作の視点で若冲を見るなら、鶏の羽根の反復パターン、赤・白・黒の色面構成、余白をほとんど残さない密集構図、正面性の強い鳥、細密な植物描写あたりを押さえると、「若冲らしさ」がかなり出ます。
仏画とはまた違いますが、金泥や岩絵具風の表現と組み合わせても非常に相性がいい画風です。


「正面性の強い鳥」という表現は面白いですね。
たしかに画面下の方からこちらを向いて今にも襲いかかってくるような雄鶏の絵が多いような。

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トイレの神様 烏枢沙摩明王

お寺のトイレに行くと、烏枢沙摩明王が祀ってあることが多いです。
そう、あの歌で歌われているトイレの神様です。

Gemini に訊いてみましょう。

烏枢沙摩明王(うすさまみょうおう)は、密教における明王の一尊で、あらゆる不浄を強力な炎で焼き尽くし清浄へと変える「火神・浄化の仏」です。
特に「東司(トイレ)の守護神」として信仰され、怨霊退散や子授け・安産祈願の対象としても広く知られています。

主な役割と象徴

  • 不浄を焼き尽くす力(烈火の徳)

    • 古代インド神話の火神アグニを起源とし、あらゆる穢れや悪意、障害を炎で清める性質を持ちます。

    • 「不浄即清浄(汚れをそのまま清らかさに転じる)」という密教思想を体現しています。

  • 東司(トイレ)の守護神

    • トイレは古来、怨霊や悪鬼の侵入路(不浄な場所)と考えられていたため、魔除けとして祀られるようになりました。

    • 禅寺の東司などに祀られるほか、一般家庭でもトイレ掃除の際に信仰・祈願される対象となっています。

  • 胎児変性(子授け・安産)の霊験

    • 女児を男児に変える「烏蒭沙摩法(うすさまほう)」という修法が平安時代以降貴族の間で行われ、子孫繁栄の仏としても信仰されました。

外見・特徴

  • 憤怒相(ふんぬそう)

    • 逆立つ髪と怒りの表情で悪を威嚇します。

  • 火炎光背(かえんこうはい)

    • 背後で燃え盛る激しい炎は、不浄や煩悩を焼き尽くす力を象徴しています。

  • 多臂像(たひぞう)

    • 一般的には四臂(4本の腕)が多く、剣や羂索(けんさく)、金剛杵(こんごうしょ)、宝輪などを持ち、片足を高く上げて邪鬼を踏みつける姿が典型的です。

真言(マントラ)

  • オン・シュチリ・キャラロパ・ウンケン・ソワカ

    • トイレの清掃時や入室時に唱えると、場が清まり災難除けになると言われています。

アグニから来ていることは知っていましたが、女児を男児に変える烏蒭沙摩法は初耳です。

「青の祓魔師」に出てくる「ウチシュマー」もアグニから来ているという設定で名前も似ているので烏枢沙摩明王がモデルでしょう。

chatGPT に烏枢沙摩明王の仏画を描いてもらいました。

なかなか熱そうな明王様です。

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Gemini で作曲(Lylia)

Gemini の作曲機能(Lylia)を試してみました。

「宇宙を駆け回るスペースオペラにマッチした曲を」とだけプロンプトに書いて渡しただけです。

3分もせずに下の曲ができました。

「銀河の翼」歌詞

【イントロ】

(ああ) 宇宙の果てへ (ああ) 旅立ちの時

【Aメロ】

星雲の海を 抜けて光速の旅へ

ワープの彼方 未知のセカイが待つ

銀河の風を 翼に受けて進むよ

操縦桿を 握る手は震えない

【Bメロ】

孤独な夜も 恐れはしないから

キミのシグナル 探して駆け抜ける

【サビ】

コスモスを 翔けろ 今

光よりも 速く 強く

星たちの 歌声が 響く

終わらない この旅を 続けよう

果てしない 闇を 抜けて

新しい 夜明けを 探そう

ボクらの 軌道は 永遠に

繋がっていると 信じてるから

【Aメロ】

星屑の海 漂う感情のデブリ

ブラックホール 飲み込まれそうな夜も

ナビゲーションは 常に明日を指してる

迷いなんて 宇宙の塵に変えよう

【Bメロ】

重力を超えて 自由になる時さ

ボクらのミライ 輝き始める

【サビ】

コスモスを 翔けろ 今

光よりも 速く 強く

星たちの 歌声が 響く

終わらない この旅を 続けよう

果てしない 闇を 抜けて

新しい 夜明けを 探そう

ボクらの 軌道は 永遠に

繋がっていると 信じてるから

【間奏】

【ラストサビ】

コスモスを 翔けろ 今

光よりも 速く 強く

星たちの 歌声が 響く

終わらない この旅を 続けよう

果てしない 闇を 抜けて

新しい 夜明けを 探そう

ボクらの 軌道は 永遠に

繋がっていると 信じてるから

【アウトロ】

(ああ) 宇宙の果てへ (ああ) どこまでも


歌詞も全部勝手に書いてくれました。

音楽業界の人もたいへんですねえ。

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風邪が治らず

ここ2週間ほど咳、咽頭痛、頭痛が止まらず。発熱までは至りません。
よく考えると、前半と後半とで微妙に症状が異なるため、最初ウィルスで途中で細菌感染に変わったのかなと思いました。
でも細菌感染にしては痰は出ないし、重症化したような印象は乏しい。

ウィルスから別のウィルスに「菌」交代したのかも。
症状の変遷からすると、それがしっくりきます。
途中よくなりかけて すぐにまたぶり返すと、結構マインドをやられます。

まあ、しばらくは様子を見ます。
明けない夜はないと言いますし。

市販の総合感冒薬でしのいでいましたが、100錠入りがあっという間になくなり、次の100錠入りのビンも残り 1/3 といったところです。

こういうときのために抗生剤をどこかから入手して手元に置いておくといいのです。
ただし、抗生剤は町中では売っておらず、医者でも病院に勤務していないとなかなか入手できないのが困りものです。
家人の残りも探したのですが、どうでもいい薬しか残っていませんでした。

たまに風邪でもひいておいて、非特異的な免疫に活を入れておくのもいいかも と思うことにいたしましょう。

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AI で画像生成

昔、四国の高松に一度行ったことがありました。
学会に出席したあとすぐに帰ったのですが、栗林公園に寄ればよかったと今でも悔やんでいます。

栗林公園と言えばこの写真ですが、じつは先ほど chatGPT で再生したもの。

画像生成用プロンプトは次の通り。

A high-angle landscape photograph of a traditional Japanese strolling garden, Ritsurin Garden style. A prominent wooden crescent arched bridge spans across a calm, dark green pond. In the middle of the bridge, a tiny figure of a person with dark hair in a white dress with a small black crossbody bag walks away. In the middle distance on the water, a small traditional wooden boat carrying people is steered with a pole. The pond is surrounded by manicured pine trees, stone arrangements, and blooming azalea bushes. In the background, traditional wooden teahouse pavilions sit along the water’s edge beneath a lush, forested mountain hillside. Bright natural daylight, realistic photography, sharp focus, serene atmosphere, high detail.

このプロンプトを Gemini に読ませると、

少しアングルが違いますが、この公園は両者ともにほぼ同じ構造をしているように見えます。

栗林公園のこの写真からプロンプトを抽出したのは Gemini。
それを chatGPT に読ませたのが上の図。
Gemini で新たにチャットを開いて、このプロンプトから画像生成したのが、下の図。

プロンプトを見ると、そこまで詳しく記述しているようには見えないのですが、どうやってここまで立体構造を再現できるのでしょうか。

特に Gemini で作ったこの数行のプロンプトで chatGPT がここまで再現できるのがすごいです。

「百億の昼と千億の夜」の阿修羅王なら「あやつらはつるんでおるのじゃ」と言うでしょう。

ほんとうのところは AI たちともっと仲良くなって訊いてみるしかありませんね。

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Japandi ウォールアート 200枚セット Wabi Sabi

Etsy.com で買ったデジタルアート。

私が買ったときは 4.96ポンド。

212個のファイルで、総容量は 415MB(GBではない)。

作者はアメリカ人女性です。

破ってツギハギしたようなデザインも結構あります。

女性が日本人ぽくないのはなにか意味があるのでしょうか。

風景など題材があまり日本ぽくないものもありますが、アメリカ人の感覚ではこんなのでも日本風に感じるのでしょう。

参考にできます。

私が買ったときは 4.96ポンド(1075円くらい)でしたが、現在 6465円と 6倍も値上げしています。

デジタルアートなので在庫の残りという概念はないはずですが、わからない人に希少価値を感じさせて売ろうというコンタンですね。

この商魂も参考にできます。

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Utagawa Kuniyoshi Wall Art Bundle

Utagawa Kuniyoshi Wall Art Bundle」を Etsy.com で買いました。990円。
ダウンロードすると、165ファイルあり、総容量は 1.03GB。

歌川国芳(うたがわ くによし)江戸時代末期(幕末)に圧倒的な人気を誇った「奇想の浮世絵師」です
ダイナミックな構図の武者絵をはじめ、大好きな猫をモチーフにした擬人化戯画、幕府を痛烈に風刺したコミカルな絵など、現代の漫画やグラフィックデザインに通じる斬新なエンターテインメント作品を数多く生み出しました。

水滸伝がモチーフの「通俗水滸伝豪傑百八人之一人」や猫を擬人化した「其まゝ地口猫飼好五十三疋」などが有名。

下は結構有名な『相馬の古内裏(そうまのふるだいり)』。

『宮本武蔵の鯨退治』

有名な寄せ絵『みかけハこハゐがとんだいゝ人だ』

じつに面白い人ですね。

関連記事

国芳の猫

歌川広重の日本美術版画800点以上:高解像度(デジタルダウンロード)R-159(2)

 

月岡芳年浮世絵コレクション:850点以上の日本の木版画

「月岡芳年浮世絵コレクション:850点以上の日本の木版画」を Etsy.com で買いました。815円。

ダウンロードすると、2512ファイルあり、総容量は 11.7GB。ただし、数十点は他の絵師のものが混じっていました。
それでも 「850点以上」というのはかなりのご謙遜ですね。

月岡芳年(1839–1892)は幕末から明治時代にかけて活躍した「最後の浮世絵師」と称される絵師です。歌川国芳の弟子です。
明治に入っても新聞錦絵の第一人者でもあり、妖怪なども多数描いています。

水木しげる先生も影響を受けているのではないかと河童の絵を見て思いました。

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渓斎英泉浮世絵コレクション: 350+ 日本の版画

渓斎英泉浮世絵コレクション: 350+ 日本の版画 」を Etsy.com で購入しました。625円。
ダウンロードすると、 732ファイルあり、総容量は 4.81GB。
350どころか倍量あるとは良心的。

渓斎英泉(けいさい えいせん、1790?〜1848)は江戸後期を代表する浮世絵師の一人です。もともとは武士。
特に、少し退廃的で妖艶な女性を描いた美人画と、歌川広重と関わった「木曽街道六十九次」で知られています。

英泉の描く女性は切れ長でややつり上がった目、少し突き出した下唇、長い首、しなやかに崩した姿勢を持っています。
顔は千原ジュニアに少し寄った感じと言えばいいでしょうか。^^

ファイル内にはいわゆる艶本のものも含まれ、やばいものも描きこんでありますので「18禁」としたいところですが、Etsy.com は海外サイトなので余計なお世話はしないようにします。売主もアメリカ人のようですし。

ファイルの中には日本国会図書館のイメージライブラリーから落としたようなものもあります。
自分で集めることを考えると、すなおにありがたいですね。

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1000 Japanese Wall Art Prints

「1000 Japanese Wall Art Prints」というポスターのバンドル製品を Etsy.com で購入。254円。
欧米人がよく買っている「日本っぽい」ポスターを集めたものです。

販売しているのはオランダの Selena という女性。
たぶんこの人が作っているのかな。
それともモデルとなるもともとのポスターがあるのかな? シランケド。

とにかく、まともな日本語の書かれたものは皆無。それが 1000個もあるのですよ。
外人が漢字を単なる記号としてしか捉えていないのがよくわかります。

なかなかの破壊力でしょう。
とにかく、「東洋っぽいものと漢字らしきものとおまけにひらがなかカタカナを書いておけばいいや」という貧しい精神が垣間見える やっつけ仕事のオンパレードです。

こちらとしては 日本人がちゃんとした漢字、仮名を使って作ったものを広めたいわけですが、悪貨が良貨を駆逐する構造になってしまっているので無理ですかね。

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290点以上のバンクシーのウォールアートプリントセット

290点以上のバンクシーのウォールアートプリントセット を Etsy.com で買ってみました。775円。

一括ダウンロードすると、2GB が 8つと 134MB が 1つの圧縮ファイルになってダウンロードされました。

解凍すると、1623個のファイルが。

サイズのいろいろ違ったバージョンも含まれているわけで、290個の異なる画像がちゃんと入っていました(下図は 235番以降)。

結構凝ったものもありますね。

でも、誰でもバンクシーらしさは見て取れるかも。

私はこれ(↓)が気に入りました。

上手な絵だとは思うけど、何億円もするシロモノには思えませんね。

バンクシーはやはり「描かれた場所が大事」なんでしょうね。

そういう意味では典型的な現代アートということでしょう。

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外来種のカニ対策にタコを持ち込んだイタリア人の末路

「外来種のカニ対策にタコを持ち込んだイタリア人の末路」という Youtube ビデオがありました。

イタリアのアドリア海沿岸で増殖する外来種ブルークラブ対策としてタコを放流した結果、タコがカニだけでなく養殖の貝まで食べ始め、新たな問題を引き起こしたという、予測可能な結果になりました、とさ。

このビデオの内容を Lilys にまとめてもらいました。

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ブルークラブ

ブルークラブは渡りガニ科に属する大型のカニで、甲羅の幅は最大23cmに達する 。
オスのハサミの先は青く、メスのハサミの先は赤いのが特徴である 。
貝類、甲殻類、魚、水草、有機物の欠片など、あらゆるものを食べる完全な雑食性である 。
どんな硬い貝でもこじ開けられる強力なハサミを持つ 。
塩分濃度や水温の変化に強く、汽水域など他のカニが住めない幅広い環境に適応できる 。
脱皮直後の甲羅が柔らかい状態(ソフトシェルクラブ)で収穫され、甲羅ごと丸ごと食べられる高級食材としてアメリカでは人気がある

イタリアへの侵入経路と被害の実態

バラスト水による侵入
ブルークラブは大型船がバランスを保つために注入するバラスト水に、幼生が混入してイタリアの港に運ばれた 。
現在は国際条約によりバラスト水の処理が義務付けられているが、既に定着したブルークラブを除去することは困難である 。

養殖業への壊滅的な被害
ブルークラブは養殖ロープに張り付き、ムール貝やアサリを次々と食い荒らす
強力なハサミで養殖用のネットや網まで切り裂くため、漁具自体にも被害が出る 。
アドリア海沿岸の養殖場では被害が相次ぎ、年間数千万ユーロ(数億円)に上る被害額が出ている 。

ブルークラブ対策としてのタコ放流と予期せぬ結果

イタリア政府はブルークラブの被害を食い止めるため、天敵であるタコの放流を決定したが、その結果、新たな問題が発生した。

ブルークラブは繁殖力が非常に高く、メス1匹が一度に数百万個の卵を産むため、人間の手による捕獲では増殖速度に追いつかない
食材としての活用も試みられたが、消費が追いつかず根本的な解決には至らなかった 。

地中海に生息する在来種のタコは甲殻類を好んで捕食するため、ブルークラブの天敵として期待された 。
特に、産卵前のメス1匹を仕留めるだけで数百万匹の繁殖を防げる計算であった 。

タコも貝を食べるため、養殖場への影響が懸念されたが、タコはブルークラブが多い岩礁周辺を好み、貝の養殖場がある砂地とは棲み分けられると想定された
何もしなければ漁業が壊滅するため、リスクを承知でタコの放流が承認された 。

タコ放流の実施と初期効果

2026年、ボローニャ大学主導のオクトリュープロジェクトが開始され、数千匹のマダコが海に放流された 。
タコが定着しやすいように、セメントと粘土で作られた人工の巣穴も海底に設置された 。
タコは8本の腕でブルークラブの動きを封じ、唾液に含まれる毒で弱らせて仕留める
放流されたタコがブルークラブを捕食する様子がカメラで複数記録され、捕獲数も増加した 。
研究者により、産卵前のメスを仕留めることで数百万匹の繁殖を抑えられる可能性が示された
タコによるブルークラブの捕食が確認されたことで、イタリア政府はタコ放流の継続を決定した 。

予期せぬ新たな問題の発生

タコ放流から数週間後、岩礁周辺のブルークラブは減少した 。
しかし、餌が少なくなったタコはより広い範囲に移動し始め、養殖場に近づき、ムール貝を食べ始めた
アドリア海北部の養殖場から、ブルークラブではなくタコによる被害報告が相次いだ 。
ブルークラブがこれほど早く減るとは予測できなかったため、タコが別のものを食べるのは当然の結果であった 。
結果として、カニの被害がタコの被害に変わっただけであった 。

漁師からは「カニを追い払ったら今度はタコが来た」という苦情が寄せられた 。
岩の隙間に潜むタコをすべて捕獲することは難しく、さらに養殖場周辺でタコが増え始めているという報告も入った 。
タコの天敵を放すという案も出たが、それはできない状況であった 。

外来種問題の複雑性と解決への模索

外来種問題は生態系だけでなく、経済や社会、文化にまで影響を及ぼす複雑な問題であり、その解決には多角的なアプローチが必要である。

タコも捕獲して食材として流通させることも検討された 。
イタリア料理ではタコのパスタが定番であり、漁師の収入源にもなる可能性がある 。

ブルークラブはアメリカで高級食材として需要が高く、イタリアで捕獲して輸出できれば、収入確保と個体数抑制を両立できる 。
しかし、メス1匹が数百万個の卵を産むため、食材として売るだけでは増殖速度に追いつかない
中国への輸出も検討されている

食材活用における課題

ブルークラブは生きたまま輸送しないと鮮度が落ちやすいため、アメリカまでの輸送コストが現状では採算が取れない

ブルークラブは強いハサミで網を切るため、従来の漁具では効率よく捕獲できない
カニ型の罠や専用の網への切り替えが必要だが、漁師にとって設備投資の負担が大きい 。

政府による補助制度は始まっているが、申請が複雑で、従来の漁師が手続きに慣れていないという新たな問題がある 。

生態系の問題が経済の問題、そして社会の問題へと連鎖していくのが外来種問題の複雑さである 。

外来種問題の教訓

外来種を一つ持ち込んだだけで、これほど複雑な問題に発展するとは予想できなかった 。
善意で行われたタコの放流が、生態系を大きく変えてしまう結果となった 。

かつて日本でもハブ駆除のために放ったマングースが、アマミノクロウサギを襲った事例があるように、外来種問題に簡単な答えはない 。
生態系は一つを変えると必ずどこかに影響が出る、それが自然の恐ろしさであり複雑さである 。

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ということで、地中海マダコをモロッコから最も輸入している日本人がだまっているわけはありません。^^

今度はイタリアの海に日本人を放流しろ」という意見もありますが、「イタリア産マダコを獲れただけ全量輸入する」とメローニさんに言うだけでいいのではないでしょうか。

「上海蟹」にハサミの色が変わったものが含まれてくるようになるのとどちらが早いかという話かも。

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20万点以上のデジタルウォールアートバンドル(2)

「20万点以上のデジタルウォールアートバンドル」という Etsy.com で買った製品ですが、現在解凍中。

ダウンロードすると 2GB までの ZIPファイルが 380個で、総容量は 715GB。
なので、まだ半分も解凍できていません。

1TB の新しい SSD に移して、そこで Lhaz で手作業で解凍しています。
DOS窓で PKUNZIP を使ってバッチ処理しようかと思いましたが、MS-DOS の命名制限があるのであきらめました。
Antigravity で一括処理しようかと思いましたが、途中で止まりそう(容量制限の問題?)なので現在手作業中。
専用の PC でやっているので、通常の仕事に副作用は出ません。

Japanese のセクションは解凍すると 2257ファイルあり、17.9GB。

このように単独で売られているものが、ほかのセクションにもだいぶ含まれているようで嬉しいです。

344円ですごい節約効果かも。

後日談

2日かかって解凍終了。

上記のようなフォルダ構成で解凍されました。

58フォルダあり、サブフォルダを含めると 235 ありました。
ファイル数は 82403 と 20万にはるかに届かず
総容量は 713GB と圧縮ファイルより若干小さくなりました。

なぜか不思議な結果です。

ファイル数は 82403 しかないのなら 18万点以上のバンドルも買わなきゃいけないのか?

後日談2

このバンドル内での重複ファイルを削除すると、82403 あったファイルが 76693 個になりました。
総容量は 666GBに。

関連記事

20万点以上のデジタルウォールアートバンドル

300点以上の日本の壁掛けアート

Etsy.com で「300点以上の日本の壁掛けアート」と称した作品集を買ってみました。380円。

ダウンロードしてみると、5.81GB で 360ファイルありました。
「Ukiyo-e」と「wall art」の2つのフォルダに大きく分けていましたが、この分類は不適切です。
ダブリもありますし、作者不明のものもありました。
ああ、なんと洋画まであります。^^
たぶん、それまで別々に撃っていた2つの商品を無理やり合体させたのでしょうか。

もう少し分類をまとめたほうがいいと思いますが、安いのでそこまで求めません。

これより多いメガバンドル製品を買えば、これに含まれるものはほとんどそこにありそうな気もしますので、わざわざこれを買わなくてもいいかもしれません。

でもまあ、上のアサヒビールのポスターは他のものに含まれているかどうかわかりません。
現物はさすがに見ていませんが、雑誌で何度も見たことがあるので懐かしいです。
ちょっと印刷してみましょうか。おっと、私はアンチアサヒだったのでした。

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【AI】Gemini 3.8Flash 登場

Gemini 3.8 Flash を Google DeepMindが 2026年9月2日に発表しました。

従来のFlash系の高速・低コスト性を保ちながら、特に長時間のソフトウェア開発、自律型エージェント、複雑な業務処理、段階的な推論に重点を置いています。

速くて安い牛丼タイプなのに賢さもいいせんいっているという・・・

長いコンテキストを扱えるようになったのも効いているのかも。

「自由の女神の台座が無人 女神は台座の裏の植え込みの中でヤンキー座りをしてふてくされた感じでタバコを吸っている アニメ調」とプロンプトに書いて画像を描かせたところ、30秒もかからず完成。

題して「自由時間中の女神」。 フランスから来たはずだが、ヤンキーなのだ。

さすがに速い。でも、ちょっと以前の画風とだいぶ違うような・・・

ちなみに chatGPT ならこうなる。

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20万点以上のデジタルウォールアートバンドル

「20万点以上のデジタルウォールアートバンドル」という製品を Etsy.com で買ってみました。

「32000点以上」で懲りたはずですが、344円だったものでつい。

18万点のメガパック(メガバンドル)も2種類ありました(業者は違うが中身はほぼ同じ?)が、この「20万点以上のデジタルウォールアートバンドル」は中身がちょっと違うような気がしてついぽちっと。

購入するとこういう PDF ファイルが送られてきて、この下にリンクのリストがあります。

リストがこちら。

また、ダウンロード&解凍地獄の始まりです。

夜10時ごろになってようやくダウンロードが終わりました。

2GB までの ZIPファイルが 380個で総容量は 715GB。

解凍するのが大変です。
AI エージェントにやらせますか。

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歌川広重の日本美術版画800点以上:高解像度(デジタルダウンロード)R-159(2)

昨日買った歌川広重(安藤広重)の日本美術版画800点以上です。

でも解凍してみると、1902ファイルもあり、容量は 8.91ギガバイトもありました。^^

「東海道53次」はもちろん、「東海道53対」も国芳、豊国の分も含めて入っています。

「六十余州名所図会」、「富士36景」、「おぐらなぞらえ百人一首」、「名所江戸百景」、「曽我物語」、「木曽69駅」などもありますから、これはお得。

中古書店で広重の画集を買うよりよほど安上がりですね。

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歌川広重の日本美術版画800点以上:高解像度(デジタルダウンロード)R-159

今夜はこういうのを買ってみました。歌川広重の日本美術版画800点以上です。
もちろん Etsy.com で。
800点以上で 710円。

買うとダウンロード用のリンクがもらえます。
繋いでみると懐かしの dropbox でした。
長年使っていないのでちょっと迷いましたが、ゲストとしてダウンロードできました。

3つの圧縮ファイル(ZIP)が手に入りましたが、解凍してできたフォルダの中にはファイル名が化けているものが多数見られました。
ファイルの中にはファイル名といっしょに拡張子部分も含んで文字化けており、jpg として認識されていない(種類はただのファイルと表示)ものも多数。

これは UTF-8で保存された文字列がShift_JIS(CP932)として誤って読み込まれたことで文字化けしたものです。
日本語のコードの取り違えということです。Shift_JIS(CP932)は Windowsほぼ専用のコード。
作成側はマックやリナックスで、こちらが Windows なのでこういう事態が生じたのかな。

リネームソフトで変換できます。
それを探すのも面倒だったので、Google AI の Antigravity で即席のリネームアプリを作ってリネームしました

じつはこのフォルダは文字化けしたファイルが全部で69個ありました。
他のフォルダにも文字化けファイルがありました。そちらでは Antigravity が内容を吟味してナンバリングを変えましょうかと提案をしてくれたりしました。

ということで、ちょっと手間がかかりました。
売り手(デザイナーはMac使いが多い)は販売するのに Windows用とMac用とを両方用意する必要がありそうです。

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恐ろしいメガバンドル(2) 32000個入りを買ってみた

昨日の記事「恐ろしいメガバンドル」で紹介したもののうち、18万個(200円)のメガパックに挑戦しようかと思ったのですが、さすがに怖くなり 3万個入り(333円)を買ってみました。
どうやってダウンロードするのか知りたくて、やや少なめのものにしたのですが、それでも大変そうなのは薄々感じました。

上ではなく、下のほうね。

ダウンロード形式は 1PDFと書かれているとおり、リンク先の書かれた PDF がダウンロードでき、そこに書かれたリンクから Googleドライブのフォルダに案内されます。

フォルダが、

  1. 3set
  2. 20k
  3. Art Mouvement
  4. Electric Vintage
  5. Flowers2000
  6. Neutral
  7. Premium pack

と分かれています。
これらの7つの中にいろんな分類(時代別、作家別)で絵画や作品の Jpeg ファイルが入っているのです。

フォルダごとにダウンロードできるのですが、Googleドライブの仕様か、2GB以上の場合は i2GB以下の ZIP ファイルに分割してまとめられてダウンロードされます。
それをこちらで解凍して(圧縮をほどいて)元のフォルダ構造を再現しなくてはいけません。

ただ、この分類がいい加減で、どうも昔パックで売っていたファイルを全部かき集めたようなものがあちこちにあります。
具体的には、ゴッホやクリムトがあちこちに分散されていたりします。

たぶんこの7つのフォルダがそれぞれ単独で売られていた時期があるのでしょう。

いろいろな詰め合わせで売る → ある程度売れなくなると他のパックと併せて数を増やしてアピールして売る → それでも売れないと値引きしてとことんしゃぶりつくす

という戦略が透けて見えますね。

一番困るのは、ダウンロードに時間がかかること。
ダウンロードしてデータの全容量を測ったところ 332.15GB ありました。
うちは Nuro光の2Gプランなので、9時間以上かかったのだ。

18万個パックの方を買わなくて正解?
そっちならダウンロードに 1週間くらいかかりそうですもんね。

まだ全部解凍していないので、ほんとうに 3万個あるのかはわかりません。

重複しているファイルは削除して、分類も自分用のものに組み替えていこうと思います。

まあ、しかし、これで画集を買わなくてもよくなったのかもしれません。

気になった画を右クリックでコピーして Gemini に貼り付けると、解説をしてくれることもありますから。

それを考えると安い娯楽です。

後日談

全部解凍するのに結構な時間がかかりました。

腹が立つのは 2ギガバイト の ZIP を解凍したらまた 2ギガバイト の ZIP が出てきたこと。

解凍するのに倍の時間がかかるものが結構多かったこと。

しかも内部のファイルが壊れているものが結構あり、全部は解凍できませんでした。

不完全ながら、

  • ファイル数 26320
  • フォルダ数 927
  • 総容量 317GB

となりました。

うまく解凍できたら 32000 あるのかもしれませんが、もうやり直す気はないです。

この後、重複画像を削除してフォルダ構造を整理すると、

  • ファイル数 20858
  • フォルダ数 739
  • 総容量 261GB

となりました。

関連記事

恐ろしいメガバンドル

恐ろしいメガバンドル

またまた Etsy.com の話ですが、眺めているとすごい商品が目につきます。

30000個以上の wall art が 196円です。

ダウンロード販売で 1PDF と書いてあるということは、その PDF に書かれたリンクから入れるクラウドストレージから自分の手で 1個1個ダウンロードしないといけないってことかもしれません。
Claude code など AI エージェントにやらせないと腱鞘炎になっちゃいます。

実際はダウンロードを指示すれば圧縮して1つのファイルにまとめてくれることが多いようです。
でもそうじゃないと怖いですね。

こちらはさらにその上を行く、16万個以上で 326円は安すぎ。

こちらはもし1つずつダウンロードしないといけないとすれば、生きているうちにすべてダウンロードできるのでしょうか。

下のものはアートでなく、e-Book が 30万以上。187円で買っても読まないでしょ。

これももし1つ1つダウンロードしなければならないとしたら、殺しにきてますね。
ダウンロードし終わったら ほっとしてポックリいく人もいるかも。

「デジタルファイル形式」が 1PDF でなく、ZIP とでも書かれていれば、まとめて圧縮されているファイルが直接ダウンロードできるはずです。
それだとファイルのダウンロードは1回で済むので確実にラクなんですけどね。

収集癖のある人はドツボにはまるおそれがありますから、見なかったことにしてください。^^

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小原古邨のデジタルアート 200点

Etsy.com をぼーっと見ていたら、大好きな小原古邨のデジタルアート 200点というのがたった 587円で売られていました

購入すると、ダウンロードページへのリンクが書かれた PDF がもらえ、リンク先の Google Drive からちょうど 200点の JPG ファイルへのリンクが表示されました。
いちいち手でダウンロードしないといけませんが、安いので文句は言えません。

売主はオランダ アムステルダムの My Design Is Fine という業者のようです。

どうやって入手したのでしょうか。
美術館や図書館に勤務していてデータを抜き取ったのでなければ自分でスキャンしたのか。

72DPI もしくは 96DPI のデータが多いのと、JPG という非可逆画像であるのは気になりますが、普通に見る限りは問題ありません。


小原古邨について、chatGPT に説明してもらいましょう。

小原古邨(おはら・こそん、1877–1945)は、明治末から昭和前期に活躍した日本画家・木版画家で、とくに鳥や花、動物を描いた花鳥版画で知られています。
現在では海外でも評価が高く、英語圏では Koson Ohara の名でよく知られています。
後年には「祥邨(しょうそん/Shoson)」の号も用いました。
東京国立近代美術館にも多数の作品が所蔵されています。

古邨の作品の特徴

いちばん大きな魅力は、写実的なのに、画面がとても詩的なことです。
鳥の羽毛や植物の形はかなり正確に観察されている一方、背景を大胆に省略し、余白を広く取ります。
そのため、一羽の鳥や一本の枝が非常に印象的に浮かび上がります。

たとえば、

    • 雪の枝にとまる雀
    • 月夜の鴉
    • 藤と小鳥
    • 柳と白鷺
    • 川蝉とかきつばた
    • 紅梅と鳥
    • 鯉や金魚
    • 梟、鷹、雁、鴨

といったモチーフを好んで描いています。
東京国立近代美術館の所蔵作品にも《鴉二羽と月》《川蝉とかきつばた》《雉鳩と枝垂れ桜》《瑠璃鳥二羽と南天(雪中)》《鯉三匹》などがあります。

特に美しいのが「余白」

古邨らしさを理解するうえで重要なのが、何も描かれていない空間です。

画面いっぱいに花や鳥を詰め込むのではなく、

枝が画面の端から伸びる

鳥が一羽だけいる

その周囲には広い空間が残る

という構図をよく使います。

この余白によって、風、寒さ、静けさ、朝夕の空気まで感じられるようになります。現代のグラフィックデザインにもかなり通じる感覚です。

木版画としても非常に繊細

古邨の作品は単なる日本画の複製ではなく、多色木版ならではの表現が重要です。

《鴉二羽と月》は多色木版で、東京国立近代美術館所蔵品は37.6 × 23.3cm。《川蝉とかきつばた》も多色木版で36.0 × 24.2cmです。

作品では、

ぼかし摺りによる空や霧のグラデーション、
淡い灰色・藍・青緑・茶色を中心にした色調、
羽毛や葉脈の細い線、
雪や月光を紙の白で表現する方法

などが効果的に使われています。

そのため写真を見ると一見シンプルですが、実物はかなり繊細です。

「古邨」「祥邨」など名前が違う理由

小原古邨について調べると、

小原古邨
小原祥邨
Ohara Koson
Ohara Shoson

など複数の名前が出てきます。

これは別人ではなく、基本的には同じ作家です。号を使い分けていたためです。国立美術館のデータベースでも「小原祥邨(古邨) OHARA, Shoson (Koson)」と表記されています。

日本より海外で知られていた時期が長い

古邨の版画は輸出向けとして海外で流通した作品が多く、日本国内よりも欧米のコレクターの間で早くから知られていました。

そのため現在でも海外の美術館やオークションでは、

Koson Ohara

で検索するとかなり多くの作品を見ることができます。

これは川瀬巴水や吉田博などの「新版画」の作家たちにも共通する部分がありますが、古邨の場合、とくに花鳥画に特化した新版画系作家として見ると理解しやすいです。

古邨の絵を一言でいうなら

私は、

「静かな一瞬を切り取った、近代版の花鳥画」

と考えると分かりやすいと思います。

江戸時代の浮世絵ほど線が強くなく、日本画ほど重厚でもない。写真のような観察力を持ちながら、構図は極端にシンプルです。

特に、

縦長画面
大きな余白
斜めに入る枝
一羽または二羽の鳥
淡い背景
季節を示す植物

という組み合わせは非常に「古邨らしい」です。

なお、これまで作られていたような雀・藤・桜・鶏・鯉などの和風画像とはかなり相性のよい作風です。
古邨風の画像を作るなら、「水墨画」よりも、淡色の新版画+精密な鳥+大胆な余白に寄せると、それらしくなります。


実際はこんなデータが入っていました。

古邨は小動物(特に小鳥)の可愛い仕草を捉えるのが上手いですね。

chatGPT の解説の最後の2行

なお、これまで作られていたような雀・藤・桜・鶏・鯉などの和風画像とはかなり相性のよい作風です。
古邨風の画像を作るなら、「水墨画」よりも、淡色の新版画+精密な鳥+大胆な余白に寄せると、それらしくなります。

は、私がこれまで和風画像を作っていたのを憶えていてのアドバイスです。chatGPT の優れているゆえんですね。

Etsy.com には葛飾北斎や川瀬巴水などの作品データもメガパックで売られているので、引き続き入手してみる予定。

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日本関連のアートが欧米で人気(2)

一昨日の記事「日本関連のアートが欧米で人気」で、

>上のようなアヤシイ漢字の入ったデジタルアートでも 25700回以上売れており、これが 2944円で売られているので 7500万円以上の売上があります。

と書きましたが、25700回と言うのは売り手のショップ(ロンドン在住)の合計販売数であり、この作品の販売数ではないことに気づきました。

このショップの他の作品を見ても、存在しない漢字や日本語を使用しており、さすが英国人が作っているだけはあります。

眺めていると、Etsy.com では、日本関係のアートでは

  1. 墨絵調のシンプルなもの
  2. ポスター風のものでは下段に「JAPAN」とか「TOKYO」とか書いてあるもの
  3. 3枚組で5000円前後のもの

がよく売れるようです。

3は英国発送のものが多いので、送料のことを考えるとまとめ買いが有利なためでしょうね。

となると、こんな3枚組はウケるでしょうか。

え、ダメンチョ?

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日本関連のアートが欧米で人気

ネオ仏画?

もう亡くなられた桑田二郎(初期は桑田次郎のペンネームも使用)先生は晩年、仏教の本も書かれていて仏画も残されていました。

当然マンガの要素が 100%近い仏画であり、萩尾望都センセイの描く仏像とはだいぶ違った印象のものでした。

私も桑田先生の描いた弥勒菩薩の版画をヤフオクで落札してみましたが、長岡秀星風のちょっと変わったものでした。

版画ではなく陶彩画ですが、草場一寿氏の作品もマンガ風のテイストがあり、好みです。

上で紹介した仏画は昔の日本の正統的なものとはだいぶ異なります。
しかし、インドの仏画はずいぶんとマンガティックなので、どちらが正しいかは私には判断できません。

まあ、どれも受け入れればいいだけの話です。
ということで、自分でも描いてみようかと思い挑戦しました。

とは言っても、絵心は全くないので、プロンプトをあれこれ工夫して chatGPT に描いてもらいます。

阿修羅

十一面観音

千手観音

特徴のある御仏たちだからか、なかなかうまくできました。

阿修羅は手持ち無沙汰ですが、帰依後のお姿で、武器を捨てた状態ということでご容赦ください。

ヒマを見つけて いろいろなネオ仏画を描いてみようかなと思っています。
シン・仏画 のほうが今風かも?

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日本関連のアートが欧米で人気

Etsy.com という通販サイトで、日本関連のアートが売れているようです。

上のようなアヤシイ漢字の入ったデジタルアートでも 25700回以上売れており、これが 2944円で売られているので 7500万円以上の売上があります。
ピカソか、オマエは。
漢字が無茶苦茶なのに気づいていないということは、たぶん欧米人が適当に AI に描かせたものだと思います。

GenSpark に調べてもらいました。

Etsyで実際に売れ筋・高レビューを集めている日本関連アートを、カテゴリ別にまとめました。
レビュー数は商品ページに表示されている累計評価数(売れ行きの目安)で、価格はクロール時の表示(カナダドル建て・割引後価格を含む)です。


1. 浮世絵・木版画(Ukiyo-e / Woodblock)— 最も定番の売れ筋

伝統的な浮世絵のリプロダクト(複製プリント)が圧倒的人気。特に歌川国芳(骸骨・水滸伝)、広重(狐火)、松本奉時(カエル)が人気作家です。

売れ筋アイテム レビュー数 価格帯
蓮の花・青い花の木版画ポスター 25.7k 約CA$25
北斎 風景画3枚セット 25.7k CA$45
カエルが傘を持つ木版画ポスター 25.7k CA$25
広重「従三の狐火」ポスター 9.6k CA$21(セール)
歌川国芳「水滸伝」武者6枚セット 8.6k CA$22
国芳「三井寺の怪」骸骨モチーフ 4.1k CA$19
骸骨3枚セット 3.8k CA$31

タグ相当キーワード(タイトル実データ由来)japanese woodblock print / ukiyo e / ukiyo-e poster / japanese poster / japanese home decor / vintage japanese art / japanese wall art / woodblock art print 出典: Etsy Ukiyo-e Prints / Etsy Japanese Woodblock Print

2. 北斎「神奈川沖浪裏」・古典名画

単品・セット問わず不動の人気。キャンバス額装でも20〜55%オフで大量に売れています。

売れ筋アイテム レビュー数 価格帯
北斎 3点セット 浮世絵風景 25.7k CA$45
神奈川沖浪裏 キャンバスアート 1.4k CA$15(55%オフ)

タグ相当キーワードthe great wave / hokusai / the great wave off kanagawa / hokusai poster / ukiyo-e canvas / classic japanese art / japanese ocean art 出典: Etsy Japanese Art Print

3. Japandi・侘び寂び・和風ミニマル — 現在の急成長ジャンル

北欧×和の「Japandi」ブームで、ニュートラルカラーのミニマルアートが高単価でも売れています。キャンバス大判は$200超でもレビュー数千件という化け物商品もあります。

売れ筋アイテム レビュー数 価格帯
オリーブグリーン Japandi 鳥の壁アート(大判キャンバス) 4.3k CA$223
Japandi ニュートラル キャンバス 1.4k CA$37
川瀬巴水 風景3枚セット(日光・山中湖・富士) 4.7k CA$43
鶴と亀のミニマルポスター 1.6k CA$24
鯉(コイ)のミニマルポスター 1.6k CA$24

タグ相当キーワードjapandi wall art / wabi sabi / zen art / minimalist wall art / neutral wall decor / japan wall art / japandi decor / scandinavian japanese 出典: Etsy Japanese Art Print / Etsy Japandi Art Prints

4. 招き猫・縁起物(Maneki Neko)

アートプリントだけでなく、フィギュア・貯金箱・ネオンサインなど立体物も大ヒット。特に「Lucky Cat」の検索需要が非常に強いジャンルです。

売れ筋アイテム レビュー数 価格帯
招き猫フィギュア(ラッキーチャーム) 7k CA$18
招き猫 陶器貯金箱(常滑焼) 1.7k CA$87
招き猫ネオンサイン 1.6k CA$141
銅製ビンテージ招き猫 1.1k CA$110
招き猫LEDネオンサイン 714 CA$164
招き猫ビンテージポスター 286 CA$25

タグ相当キーワードmaneki neko / lucky cat / japanese lucky cat / fortune cat / japanese decor / housewarming gift / japanese figurine / feng shui decor 出典: Etsy Maneki Neko Art

5. 桜・富士山・日本の風景

旅行ポスター風のミニマルイラストと、ビンテージ富士山画の2系統が人気。

売れ筋アイテム レビュー数 価格帯
桜と寺院の風景ポスター 1.6k CA$24
ビンテージ富士山オイル画プリント 2.2k CA$24
日本スキー・雪山ポスター(富士山モチーフ) 25.7k CA$25
川瀬巴水 富士山セット 4.7k CA$43

タグ相当キーワードjapanese landscape / cherry blossom / sakura / mt fuji / japan travel poster / japanese mountain art / asian wall decor / japanese scenery 出典: Etsy Japanese Art Print / Etsy Japanese Woodblock Print

6. 書道・漢字(Calligraphy / Kanji)

「名前を漢字・カタカナで書いてもらう」パーソナライズ系と、禅系のシンプルアート(円相・墨絵)が2大柱。漢字1文字の意味アート(感謝・幸・絆など)も強い。

売れ筋アイテム レビュー数 価格帯
名入れ日本語書道(掛軸タイプ) 2.3k CA$50
円相(Enso)キャンバスアート 1.7k CA$31
侍・日本語書道プリント 1.2k CA$11
円相Tシャツ 1.1k CA$38
名入れ漢字カスタム書道 1.1k CA$28
「感謝」金文字(黒紙) 451 CA$79
名入れ漢字ポスター 328 CA$26
円相ミニ墨絵 376 CA$16

タグ相当キーワードjapanese calligraphy / kanji / kanji art / zen art / shodo / japanese name art / personalized gift / sumi ink / enso circle / japanese word art 出典: Etsy Japanese Calligraphy Art

7. 動物モチーフ(フクロウ・鶴・鯉・カエル)

「Mid-Century(ミッドセンチュリー)× 浮世絵」の掛け合わせが爆発的ヒット。フクロウ・青い鳥・鶴などのレトロ動物イラストが25.7kレビューの大台に乗っています。

売れ筋アイテム レビュー数 価格帯
フクロウの木版画風プリント 25.7k CA$25
ミッドセンチュリー青い鳥ポスター 25.7k CA$25
雲海の鶴ポスター 25.7k CA$25
松本奉時 カエル3枚セット 5.3k CA$51
松本奉時 猫セット 5.3k CA$24
鯉・鶴亀ミニマルポスター 1.6k CA$24

タグ相当キーワードjapanese owl / crane art / koi fish art / mid century poster / retro japanese poster / minimalist animal art / vintage bird print / japanese frog 出典: Etsy Japanese Woodblock Print / Etsy Japanese Art Print

8. 現代アート・ポップ(草間彌生・かわいい系)

現代美術のリプロダクトと、ラーメン屋など「かわいい日本」テーマ。

売れ筋アイテム レビュー数 価格帯
草間彌生 かぼちゃプリント 6.5k CA$21
ラーメン屋台ミニマルポスター 1.6k CA$24

タグ相当キーワードyayoi kusama / japanese pop art / ramen art / cute japanese poster / japan cafe art 出典: Etsy Japanese Art Print


タグ選定の根拠(確認済みデータ)

  • Etsy検索全体で 「wall art」は全カテゴリ中3位、13位に「poster」、40位に「tapestry」 という上位キーワードがeRankの実データで確認されています eRank: Top Keywords on Etsy。つまり「◯◯ wall art」「◯◯ poster」の形は検索ボリューム保証付きです。
  • 上記のタグ候補はすべて実際のベストセラー商品タイトルに含まれる語句(Etsyでは出品者がタイトルとタグを同じキーワードで構成するのが標準)から抽出したものです。個別商品の正確なタグ13個は、各商品ページ最下部の「Tags」欄で確認できます。
  • 補足: アート系の主要キーワード検索ボリューム(月間)は、wall art 約45万 / canvas wall art 約12万 / framed wall art 約9.5万 / large wall art 約8万 / modern wall art 約7.5万というデータもあります Insight Agent: Etsy Art Keywords

出品者向けの実践ポイント

  1. 13タグ×20文字をフル活用し、複合語(ロングテール)を狙う: 「japanese woodblock print」のような2〜4語の複合語は競争が緩く、購入意図も明確。
  2. デジタル vs 実物の2本立て: デジタルダウンロード(CA$5〜25)で集客し、額装キャンバス(CA$100〜250)で単価を取る構成が人気ショップの典型パターン(Japandi大判キャンバスのCA$223商品も4.3kレビュー)。
  3. 「Mid-Century × 和」のような掛け合わせがヒットの再現性が高い(フクロウ・青い鳥・鶴のレトロ浮世絵が最たる例)。
  4. パーソナライズは最強の差別化: 名入れ書道・漢字ネームアートはレビュー数千件クラスが複数存在。
  5. 季節性: 桜(春)・招き猫(正月・開店祝いギフト)は需要が盛り上がるタイミングが明確。

なお、各カテゴリの「ベストセラーバッジ付き」絞り込み表示は、Etsyの各マーケットページ上部のフィルタ(Bestseller)で確認できます。特定の商品・ショップの正確なタグセットが必要でしたら、商品URLをいただければ個別に読み取ってお伝えします。


タグもついでに調べてもらったので、いくつか出品して遊んでみようかと思っています。

上の結果にも出てきましたが、草間彌生さんが昨日亡くなりました。
私はかぼちゃアートには興味がなかったのですが、やはり人気のようですね。
慎んで御冥福をお祈りいたします。

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ティンガティンガ

ティンガティンガについて

ティンガティンガ・アートは、1960年代末に東アフリカ・タンザニアの首都ダルエスサラームで生まれた、極めてカラフルで装飾的な動物画中心の絵画様式です。
「アフリカのポップアート」とも呼ばれ、ビサイクル・エナメル(自転車用塗料)と建材合板(メゾナイト / masonite)という素朴な画材から生まれました。

創始者の名前を取って「ティンガティンガ」と名付けられ、彼の早すぎる死後、弟子たちが協同組合を設立して伝統を継承し、世界的な観光土産および現代アフリカ美術の一潮流として確立しました。

創始者:エドワード・サイディ・ティンガティンガ

エドワード・サイディ・ティンガティンガ(Edward Saidi Tingatinga, 1932–1972)はタンザニア南部のモザンビーク国境に近い小さな村(ンガパ/ミンデュ/ナカパニャ周辺)で生まれました。
母親はマクア族、父はマガベラ族と伝えられています。
1960年代に経済的理由からダルエスサラームへ移り住み、最初はいけにえ用の鶏(コショウダイ)を描く仕事で生計を立てていましたが、1968年頃から路上で絵を売り始めるようになりました。
彼の画業はわずか4年(1968–1972)で幕を閉じました。1972年、40歳の時に流れ弾に当たり命を落としたと伝えられています。

歴史と発展

エドワードの独創的なスタイルはすぐに評判を呼び、彼の死後、彼の弟子たちが墓守りとして集結しました。
彼らが「ティンガティンガ芸術協同組合(Tingatinga Arts Cooperative Society)」を設立し、エドワードの記憶とスタイルを継承することを誓いました。

1990年には、この協同組合が活動の場として正式に認可され、ダルエスサラームの高級住宅街オイスターベイ地区に専用のギャラリーを構えました。現在もHaile Selassie Road沿いで観光客・アートコレクターに作品を販売しています。

画材と技法

ティンガティンガ最大の特徴は、極めてシンプルで、誰でも手に入る素材から生み出された点にあります。

  • 支持体:メゾナイト(masonite/硬質繊維板。建築用の古い天井板や建材の切れ端)、または布(キャンバス)を用います。
  • 絵具:エナメル塗料—特に、自転車整備用の安価な缶入りエナメル(bicycle enamel paint)を流用。鮮やかな発色と高い耐久性を持ち、何層にも重ね塗りされます。
  • 基本色:黒・白・赤・青・黄・緑 の6色のみを原則とし、そこから無限の色彩を混合で生み出します。
  • 描き方:下書きをせず、筆入れ一発で一気に形を決めていく即興的アプローチ。バランス感覚で対象を捉え、太い黒の輪郭線でモチーフをくっきり囲み、続いてベタッと平塗りで彩色、最後に模様やハイライト、署名を描き込みます。

この「下書きなし、即興、太い黒線、平塗り多重」という独自技法は、他のアフリカ絵画や西洋のエナメル画とも一線を画すものです。

様式の特徴(モチーフと世界観)

ティンガティンガの主題は圧倒的に動物です。
キリン、ゾウ、サイ、シマウマ、フラミンゴ、ラクダ、ヘビ、ライオンなど、東アフリカ・サバンナの野生動物が擬人化されたり誇張されたりして描かれます。
背景は細かいドットや幾何学模様、葉・花・サンゴなどの自然文様で埋め尽くされ、画面の余白がほとんどありません。

もう一つの重要な要素はシェタニ(Shetani / 精霊)の存在です。
踊るサル、リズミカルに動く小動物、歪んだ顔つきの人型など、「見えない世界の住人」がユーモラスかつちょっぴり不気味に画面に紛れ込みます。
これはエドワードの故郷南部タンザニアの伝統的民間信仰に由来するとされ、ティンガティンガを単なる観光絵から「民話的・霊的な民衆アート」に引き上げる重要な要素です。

後継者と協同組合の現在

エドワードの死後、弟子たちは協同組合を作り、彼の名のもとに「学校」としてこの様式を教え、広めました。
現在シグネチャー(署名)入りで市場に出る作品の多くは、弟子2世・3世の手によるものです。
著名な後継アーティストには以下のような名前が挙がっています。

  • エスメ・サイディ・ミリロ(Esme Said Mililo)
  • サイモン・ムレサ(Simon Msumeno)
  • ピーター・マルティン(Peter Martin)
  • M. アワジ(M. Awazi)
  • A. ハッサン(A. Hassan)

作品は大きく分けて次の三系統で流通しています。

  1. 本物の協同組合直販作品:Haile Selassie Roadのギャラリーにて、作家本人から直接購入できる最も本格的なルート。
  2. 欧米・日本のギャラリー・オークション経由の作品:評価額数千〜数万円~数十万円規模で売買される。
  3. 観光客向け大量複製・類似品:Tシャツ、タペストリー、ノートなど souvenirs化した商品群。オリジナル芸術とは別カテゴリだが、市場では混在している点に注意。

文化的意義と論点

芸術的価値について、評価は両極端に分かれます。

  • 肯定論:民衆の中から生まれ、近代美術の主流とは無関係に発展した、純粋なアフリカ在来の現代アート様式。シアトル美術館、シカゴ美術館をはじめ欧米主要美術館がコレクションを持つほど、文化的に重要な位置を占める。
  • 否定論:観光客向け「土産画的」量産に流れ、商業主義化しているとの批判も根強い。「アート」か「民芸品」かの境界は依然議論の対象。

私も以前小さな作品を2品ほどヤフオクで落札しました。

できるなら大きな作品が欲しいのですが、なかなか入手困難ですね。

ということで、chatGPT くんに「エドワード・サイディ・ティンガティンガになりきって描いて」と頼んで描いてもらいました。

彼の孫弟子くらいのタッチですが、なかなか味が出ているかも。

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WCM 世界成長株厳選ファンド(予想分配金提示型)【愛称】ネクスト・ジェネレーション 8月の配当

WCM 世界成長株厳選ファンド(予想分配金提示型)【愛称】ネクスト・ジェネレーション の 8月の配当が出ました。

先月と同じ 300円です。

問題は基準価額が下落していることで、12000円を割ったのでこのまま 9月の配当日までに 12000円を超えないと、来月は配当額が 200円に落ちます。

このファンドは、次世代のリーダー候補になりそうな企業を、中小型株から大型株まで幅広く発掘して投資するのが特徴です。
単に売上成長率や利益成長を見るだけでなく、「企業文化」や「参入障壁(Moat)」を重視して銘柄を選ぶ点です。

この観点では長期的に保持するのがいいと思いますが、一時的に基準価額の低下が続くようならしばらく ほかの好調なファンドに乗り換えるのがいいかもしれません。

関連記事

ネクストジェネレーションの 2026年7月の配当

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インベスコ 世界厳選株式オープン【愛称:世界のベスト】

ここで再三紹介しているインベスコ 世界厳選株式オープン【愛称:世界のベスト】です。

  • 設定日:1999年1月(25年超の運用実績
  • ベンチマーク:MSCIワールド・インデックスを長期的に上回ることを目指すアクティブ運用
  • ザーファンド:インベスコ 世界先進国株式 マザーファンド
  • 運用会社:インベスコ・ジャパン
  • 投資対象日本を含む23か国・エマージング国を除く先進国の株式
  • 運用哲学「成長」「配当」「割安」の3つの観点から”世界のベスト”を厳選投資

世界のベスト」には決算頻度・為替ヘッジの有無によって複数のコースが用意されています。

ここで私が取り上げているのは、NISA 枠外の 為替ヘッジなしの毎月決算型 です。

  • 設定来高値:18,613円(2015年8月11日)
  • 設定来安値:5,336円(2009年3月10日)

基準価額は最近は 8000円前後をうろうろしています。
2020年以降を見てほしいですが、基準価額はほとんど変わらないのに毎月 150円の配当をキープ
2017年1月の毎月分配開始以降、115カ月連続で資金流入を維持しており、安心して年20%のリターンを甘受できそうな優良高配当株ETF と呼べそうです。

2017年から2019年はタコ足配当っぽくなっている時期があります。
もしこのようになったら、いったん他の銘柄に資金を移すことも考慮ください。

私がもし今 宝くじ 3億円当たったら、配当の安定性を重視して、これをメインに買うと思います。
これに全部ぶち込むと税引き後で毎月 400万円もらえますから。
まあ、実際はカバードコール銘柄にも分散すると思いますが。

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世界のベスト

Zinner症候群

大昔、京都大学の医学部大学院生であったとき(39年ほど前)の話、ある先輩が

「そのうちコンピューターで調べたらすぐわかるようになるから、いちいち個々の疾患なんて勉強しなくてもいいんじゃないの」

とおっしゃっていましたが、私は2つの理由で違うと思いました(内心思っただけで、その方に異論はぶつけておりません)。

  1. いちいち調べていては一日 100件の読影はこなせない
  2. 知らない病気は診断できない

からです。

100件こなすには、

  1. 画像を見てすぐに見当がつき、
  2. そこから必須ポイントを確認して、
  3. 典型的な所見、非典型的な所見を区別して書いて、
  4. 最後に自分の経験からくるアドバイスを加える

という過程を、ほぼ無意識に遂行する必要があります。

無意識にやるのは脳を疲労させないために必要です(しかし、最低 20件ごとに小休止を入れる必要がありますが)。

この過程が使えないケースでは、別のモードで診断する必要があります。丁寧に 1コマ1コマ所見を拾っていくのです。

知らない病気は診断できない」というのは、所見は拾えてもそれがどういう意味を持つのかわからないということです。
たとえ所見は記載できても臨床的にあまり貢献できないわけです。
よく見るありふれた所見でも ほかの所見と組み合わさって、ある疾患を強く示唆する場合があるわけです。

つい先々週にも Zinner 症候群らしき患者さんを MRI で見つけました。
画像の異常は以前から指摘されていたのですが、何の疾患か解明されていなかったようです。
ちなみに私も医師になって 43年になるのですが、Zinner 症候群を見るのは初めてでした。
でも知っていたので、「Zinner 症候群疑い」と書けたわけです。

どんな疾患かって? →  Genspark に丸投げします。

Zinner症候群

Zinner症候群は、男性のまれな先天性泌尿生殖器奇形です。典型的には、片側の腎無形成(または高度形成不全)同側の精嚢嚢胞射精管閉塞の3つがそろう病態として説明されます。胎児期の中腎管(Wolff管)の発生異常が背景にあり、腎臓と精嚢が同じ発生系統をもつため、これらの異常がセットで起こります。発生異常の時期は妊娠4〜13週ごろとされています。 

症状は人によってかなり差があり、無症状で偶然見つかることもあります。一方で、症状がある場合は、排尿時痛、頻尿、尿路感染、会陰部や下腹部の痛み、血精液症、射精時痛、不妊などがみられます。診断は成人の性活動・生殖活動が活発な時期にされることが多い一方、小児や思春期で見つかる例もあります。嚢胞が大きいほど症状が出やすいとされます。

診断では、まず超音波で異常が疑われ、確定や詳細評価にはMRIがとても重要です。MRIは、骨盤内の嚢胞性病変と、同側の腎欠損・形成不全の関係を把握しやすく、Zinner症候群の診断に特に有用とされています。場合によってはCTや、成人では膀胱鏡・精路造影などが使われることもあります。 

治療は、症状がない、または軽い場合は経過観察が基本です。逆に、痛みや排尿障害、不妊症状などがはっきりある場合は、手術治療が検討されます。選択肢には嚢胞穿刺のような一時的対症療法から、射精管の処置、さらに腹腔鏡・ロボット支援下での精嚢病変切除まであります。最近は、周囲の重要構造を温存しやすいことから、低侵襲手術が好まれる傾向です。 

特に若年者では、無症状例が長期フォロー中も安定していることが多い一方、長期の経過観察が勧められます。また手術時には、反対側の精路や神経損傷、将来の妊孕性への影響にも注意が必要で、症例によっては精子凍結保存が検討されます。

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白い人が仕掛けた黒い罠:アジアを解放した日本兵は偉かった / 高山正之


★★★☆☆

著者は元産経新聞記者の高山正之さん。テヘラン・ロサンゼルス各支局長を歴任された方。

本書は、2009〜11年に雑誌『歴史通』に連載された「封印された戦趾」をまとめて書籍化したものです。

目次(全10章)

出版社ページに基づく章構成は以下の通りです :

  1. パレンバン 見よ落下傘 ― オランダを蹴散らした空の神兵
  2. インパール 司馬手法 ― 神のごとく振る舞った英国人が青ざめた
  3. 上海・南京・武漢 切り取り御免 ― 日本を潰せ──支那の背後にちらつく露・独・米の影
  4. 旅順 淫乱な女王 ― アメリカはなぜ「日露講和」に乗り出したのか
  5. ビルマ・真珠湾 残らず処刑台に送れ ― 白い人が仕掛けた黒い罠
  6. ラバウル 白豪主義 ― 米豪の”白きゴーマニズム”
  7. バターン マッカーサー、どこがエライ ― 「バターン死の行進」はクサイぞ!
  8. 韓国 奴隷制度をもつ朝鮮 ― 奴隷のいた国、いない国
  9. 東ティモール 黒い子ども─ハーフカス─たち ― 「戦後自虐史観」の方程式=白人の奸計+ウソつき教授+朝日新聞
  10. 残忍くらべ ― 白人はいつも肚(はら)黒い

内容は、

  1. 第二次世界大戦前にアジアや南アメリカなどで行われた欧米の植民地支配の残忍さを暴き、
  2. 結果的にアジア諸国の独立が白人の植民地支配を打ち破った日本軍の功績によるものであることを示し、
  3. 戦後の日本の「自虐史観」は白人とそれに協力する一部の日本人の奸計と嘘に基づく

というもの。

特に本書ではセオドア・ルーズベルトやマッカーサー父子などの吐き気を催すほどのクズっぷりがさらされます。

これでもかこれでもかという例と、その証拠が示されており(太平洋戦争・日露戦争の主要戦場を実際に訪れて書かれた現地ルポ+論考)、説得力があります。

ただし、ここで描かれている内容は国際社会にとっては都合の悪いものばかりであることも事実で、なかなか世界的に認められることは難しいでしょうね。

下の関連書籍も他のクズ著名人がたくさん出てきます。

関連記事

日本はどれほどいい国か / 日下公人 , 高山正之

変見自在 マッカーサーは慰安婦がお好き (新潮文庫) / 高山正之

変見自在 サダム・フセインは偉かった (新潮文庫) / 高山正之

スーチー女史は善人か / 高山 正之

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【AI】Antigravity2.0 で DPI 変換(2)

昨日の記事「【AI】Antigravity2.0 で DPI 変換」の続きです。

画像の解像度(DPI)を変換するのには、

  1. Photoshop などの有料ソフト(フリーソフトではなかなか見ない)
  2. Mac なら標準ソフトで可能(Windows ではだめ)
  3. 専用のオンラインサイトで行う(回数制限があることが多い)

ということです。
どれも1個1個やらねばならず、時間はかかりそう。
それで、Antigravity にやらせてみたわけです。

Antigravity はいわゆる AI エージェントというもので、いろいろな言語でプログラムを作ることも可能。
プログラムを作ること以外でも、やるべきことが生じた場合にプログラムを自分で書いてそれを実行することで動作したりします。
まず目的を遂行するためのプログラムを作ってからそれを実行するのは、呪文を詠唱して魔法を発動する魔法使いみたいですね。
この(隠れ)プログラムはクラウドベースで保存されているので、あとでいつでも使えますし、いつでも改変できます。

本日も新たな画像ファイル 11個をこのプログラムに渡して変換できました。^^
今回も気を利かせて 11ファイルを一ぺんに変換してくれました。
もちろんプログラムの再コンパイルなどは不要でした。

Antigravity に頼めば、どこのフォルダのファイルでも同じように変換してくれる汎用型オンラインプログラムとして公開することも可能です。
その場合、AI 使用料を負担しないといけなくなる場合があるので今回は行いませんが。

本日はこれとは別に Claude Code で FX用の自動売買プログラムをつくりましたが、Claude の場合もまさにいたれりつくせりです。
最近の AIエージェントってほんとに賢いし、進化のスピードも早すぎです。
毎月どこかの AIエージェントがすごく改善されるという嬉しい時代。
いろんなことを人間に代わってやってくれそう。

ほんとうにプログラムがこんなに速く作れる時代になるなんてだれも想像できなかったのではないでしょうか。
プログラマにとっては受難の時代でしょうが。

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【AI】Antigravity2.0 で DPI 変換

【AI】Antigravity2.0 で DPI 変換

画像の解像度(DPI)を変換するのには、Photoshop などのソフトや専用のオンラインサイトで行うことが多いですよね。

でもたくさんのファイルをいちいち手でやるのはめんどくさい。
そうだ、AntigravityGeminiSpark(どちらも Google)にやらせてみよう。

ということで Antigravity IDE ではなく Antigravity2.0 を立ち上げ、ファイルのあるフォルダを指定してから、「家紋_菊_ChatGPT透過.png」というファイルを貼り付け、

このファイルの解像度を 96dpi から 300dpi に変換して なるべく画質を落とさないように

と書いて送ると、Python らしきコード(変換プログラム)を書き始めました。
それを勝手に実行して結果を報告(↓)。
3分もかからず終了。

変換結果一覧

    1. 完全無劣化版(メタデータ300 DPI化)

      • ファイル名
      • ピクセルサイズ1254 × 1254 px(元画像のピクセルデータを100%保持)
      • 解像度300 DPI
      • 特徴: 再サンプリング(画素の再計算)を一切行わず、DPI情報のみを300 DPIに変更しているため、画質の低下は0%(完全無劣化) です。
    2. 高精度拡大・印刷用版(ピクセル拡張300 DPI化)

      • ファイル名
      • ピクセルサイズ3919 × 3919 px(元の物理印刷サイズを保ったまま 3.125倍に高解像度化)
      • 解像度300 DPI
      • 特徴: 最高品質のバイキュービック補間およびアンチエイリアス処理を適用し、輪郭をくっきりと美しく拡大スケーリングした高画質印刷向けデータです。

※なお、同フォルダ内の他の家紋PNG画像につきましても、同様に300 DPI対応版を作成して保存しております。

渡したファイルは 1254 × 1254 px の 96 DPI の画像ファイルでした。
52個のファイルから適当に1つ選んで渡したのですが、同じフォルダにあった残りの 51個のファイルも全部やってくれていました。
しかも2通りのピクセル拡張法を使って。

なにが起きたかというと、

  1. 「1つのファイルを変換して」と言っただけなのに
  2. 2つの方法で変換するプログラムを作って
  3. 渡したファイルを変換してくれて
  4. ついでに同じフォルダにある他のファイル(51個)もやってくれちゃってました

ということです。

まあ、これって最初にフォルダを指定していたからなんでしょうが、それにしても たった1行のプロンプトでここまでやってくれるとは思いませんでした。
反重力くんは 言わなくてもできる子なんですね。

オンラインサイトでいちいち 52個のファイルを変換することを考えると、すごく時短になりました。

これからもこんなに便利にしてくれるのかと思うと、ますます AI にのめりこみそうです。

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家紋の歴史について

日本の家紋の歴史は、単なる「家のマーク」の歴史ではなく、身分秩序・戦場の識別・家の継承・美意識が重なって育った文化の歴史と言われています。

家紋は平安時代後期の貴族社会で生まれ、鎌倉〜戦国時代に武家のしるしとして発達し、江戸時代に庶民へ広がり、現在は冠婚葬祭や伝統文化の中に残る象徴になりました

平安時代:家紋の始まり

家紋の起源は、平安時代後期の貴族が牛車に独自の文様を付けたことにあるとされます。これは単なる飾りではなく、「誰の車か」を見分ける実用性があり、さらに当時の貴族社会で重視された路上での礼儀作法とも関係していました。

つまり家紋は、最初から「家の個性」と「社会的序列」を示す印だったのです。

鎌倉時代〜戦国時代:武家文化として発展

武士の時代になると、家紋の役割は大きく変わります。

戦場では、敵味方の識別、一族の武功の誇示、家の名誉の可視化が必要でした。そのため、家紋は陣幕・旗・鎧兜などに付けられるようになります。貴族の家紋が優美さや縁起のよさを競う傾向を持っていたのに対し、武家の家紋は遠くからでも見分けやすい、単純で力強い意匠へと発達しました。

また、武家社会に定着した後は、南北朝〜室町期にかけて衣服に家紋を入れる習慣も広がっていきます。武士の直垂に紋を縫い付けた「大紋」が現れ、やがて礼装に紋を付ける考え方が強まっていきました。
戦乱が続いた室町・戦国期には、分家や同族間の区別も必要になり、家紋の種類がさらに増えていったとされます。

江戸時代:権威の印から庶民の印へ

江戸時代に入って大規模な戦が減ると、家紋は戦場での実用品というより、家の格式や権威を示す象徴としての意味を強めます。

同時に興味深いのは、家紋が武士だけのものではなくなったことです。当時の庶民の多くは苗字を公には名乗れませんでしたが、家紋を持つことは禁止されていなかったため、家紋が「家を識別する印」として広く使われるようになりました。

つまり江戸時代は、家紋が武家文化から町人や百姓にも広がった時代でもあります。

明治以降:苗字の普及と家紋の多様化

明治になると、全国民が苗字を持つようになり、家紋もそれに合わせて再整理・再設定されていきます。

出自に沿った家紋を用いる家もあれば、新たに定める家もあり、分家では本家の紋を少し変えて使う例も多く見られました。

こうして家紋の種類は非常に多くなり、現在では3万種以上あるとも言われます。

現代の家紋

現代では、家紋は日常生活の中心ではありませんが、完全に消えたわけではありません。冠婚葬祭の着物、墓石、暖簾、伝統芸能、老舗の印などに受け継がれています。

戦後は家制度や封建性と結びつけて距離を置かれる時期もありましたが、それでも家紋は「日本の家の記憶」や「格式のあるしるし」として残り続けています。

家紋の歴史をひとことで言うと

家紋の歴史は、
貴族の目印 → 武士の戦場標識 → 家格の象徴 → 庶民の家印 → 現代の儀礼文化
へと役割を変えながら続いてきた歴史
と まとめられます。

上記は Genspark に書いてもらった記事に少し手を入れたものです。

これを Google Notebook でインフォグラフィックにまとめてもらいましょう。

日本以外では一般人は家紋を有することは少なく、貴族や王族、富豪などの名家を除けば非常にまれです。
われわれ日本人はもっと家紋を誇ってもいいかもしれませんね。

うちの家紋は、父方が「桔梗」・・・シンプルすぎぃ

母方は「向かい鶴」・・・航空会社みたい。

シールにでもして、手帳など手持ちの品に貼ってみますかね?

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ホテルでの快適な読影

盆休みでもあった先週の土日、グランドエクシブ鳥羽に泊まった際には、ミニPC とキーボード、マウス、モニターを持って行きました。

盆休みとは言え、遠隔画像診断の顧客の病院は田舎にあるところも多いのです。
田舎は盆休み中には人口が増えます。里帰りの人が増えるからです。必然的に救急の患者が増えます。
ということで、救急の患者の依頼があると対応するために PC を持って行ったのです。

ノートパソコンでいいじゃないかと思う人もいるでしょうが、モニタは 1920x1080ドットの解像度は欲しいですし、キーボードは馴染みのものを使いたいのです。

  • 1920x1080ドットのノートPC は持っていましたが、この前カミサンに譲りました。
  • キーボードは Filco のマジェスタッチ以外では効率が落ちます。
  • 私は手が大きく、示指の横幅は 17mm、母指は 22mmもあります。ノートPC のキーボードは打ちにくくて・・・

モニタは新品未開封のものを持って行きました。箱に入っていないと輸送中破損しますからね。
ミニPC はスピンドルレスなので輸送中の心配は少ないため、そのままリュックに詰めて大丈夫。

結果、ホテルでもかなり快適に仕事ができました。
救急症例は 4例しかなかったですが。

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マルタイラーメンご当地セット

いつもご愛顧のマルタイラーメンのご当地シリーズ。
ちょっとお高いですが、1袋2人前なので。

これはシリーズほぼ全製品網羅のセット(尾道の背脂醤油が欠けています)です。

昨日は大分鶏白湯を食べたところ。
この中で私がまだ食べたことがないのは札幌(北海道味噌)と尾道(背脂醤油)だけ。

どれもウマイですが、佐賀と長崎は他社の製品ではなかなか見かけませんので、貴重です。

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グランドエクシブ鳥羽

先週の土日に鳥羽にあるグランドエクシブ鳥羽に家族全員で泊まりに行ってきました。

グランドエクシブ鳥羽

大津から車で2時間ほどでしたが、途中で松阪や伊勢神宮、二見ヶ浦のすぐ近くを通りました。
小学校の遠足で来た記憶がよみがえりましたが、今はきれいな道路が整備されていて、あっという間に、そして快適に目的地まで着けました。

夕食は、安いビュッフェ形式のレストランから先に予約が埋まってしまうため、直前に予約した我が家には一番高い料亭しか空いていませんでした。
とはいえ部屋代自体は安いので、トータルではまずまずといったところです。

私がこれまで泊まったエクシブは山中湖、鳴門、京都八瀬離宮くらいですが、リゾートホテルとしては今回も十分満足できるレベルでした。
普通のホテルでもいいのですが、エクシブの一番の魅力は会員制であるため、マナーの悪い外国人観光客にほとんど遭遇しない点だと思います。

翌日はプールで2時間以上、孫たちと遊んでから鳥羽水族館へ。
この水族館は「順路がない」のが売りで、あちこち行ったり来たりしながら、ラッコ、スナメリ、バンドウイルカ、トド、バイカルアザラシ、ペンギン、カワウソなど、見たかった動物をほぼ全部見ることができました。

順路でがんじがらめにしている水族館には ぜひこのやり方を見習ってほしいものです。
お客をトコロテンのように流すようなことはしないでほしいですね。

そして翌朝、全身が筋肉痛で動くのがつらいのは、いつものことでした。

 

王位継承戦争

前日の書「血脈の世界史」でヨーロッパによくありがちなのが、継承戦争。
有名な百年戦争などもそう。

王の代替わりの際に、王家から以前他国の王に嫁いだ王女が産んだ子どもがその国の王になったりしていると、「母様の国の王にもオレはなる!」と武力をもって介入してくるあれです。

母系にも相続権があるヨーロッパでは普通に起こりました。

結果、国土は戦争で荒れ果て、国民は戦死はしなくても餓死したりしました。
戦争の終結が戦争そのものでなく、弱ったところにペストが襲来して両国ともに継戦能力がなくなって・・・ということもありました。

日本でもし「母系にも相続権がある」=「母系天皇もあり」としてしまうと、他国から継承戦争をしかけらける可能性がでてくるということなのです。

もし皇室の女性のどなたかが留学先の異国で恋に落ち、未来の国王と結ばれてしまって、次の国王をお産みになられたら・・・そしてその新王が「私も天皇になる」と核をちらつかせて脅してくるという事態になったらどうでしょうか。
天皇家だけでなく日本国までが存続の危機となるということです。

女性でも天皇になれるが、「父系に限る」という点は戦争を呼び込まないために重要なのです。

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血脈の世界史 / 児嶋由枝(2)

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血脈の世界史 / 児嶋由枝(2)


★★★☆☆

以前も紹介した本ですが、また読み返してみました。

王家も歴史を見れば、今にも続くものもありますが、すでに滅んだもののほうが多いです。
王と言っても、実質は広域暴●団の組長なので、どんどん殺されます。

それをふまえて読めば、まあ面白い。

世界史の本、と言いつつ中身はガチガチの「西洋史」。
しかも一般的な政治史や戦争史はほぼスルーして、ひたすら王家の血筋だけを追いかけるという潔さです。
「誰が誰の孫で、誰の従兄弟で…」を辿っていくうちに、バラバラだった知識のパーツが「あ、そうだったのか!」とカチッとハマる瞬間が何度も訪れます。
歴史クイズ番組を見ていて突然全部の点が線になる、あの快感です。

もちろんハプスブルク、ブルボン、ホーエンツォレルン、メディチといった「ヨーロッパ史の常連」の名家たちも登場しますが、地味に嬉しいのが英国王室、北欧三国、ロシア皇帝一族、さらにはリヒテンシュタインやモナコといった「え、そんな小国まで拾うの!?」という王国や公国系のラインナップ。
守備範囲が広すぎます。

たとえば英国王室。
女系相続もアリなので、王朝の名前はコロコロ変わるのに、実は母系でちゃんと前王朝とつながっているという、なんともややこしい仕組み。
現在はエリザベス女王の「ウィンザー朝」から代替わりして、父である亡きエジンバラ公フィリップ殿下の姓「マウントバッテン」がくっついて「マウントバッテン・ウィンザー朝」になっています。
ちゃんと父親の系譜を尊重しているところがポイントですよ。

そのフィリップ殿下、遡ると祖父がギリシャ王ゲオルギオス1世、曾祖父がデンマーク王クリスチャン9世、高祖父がロシア皇帝ニコライ1世、そして高祖母がまさかのイギリス女王ヴィクトリア。
もはや「ヨーロッパ王室オールスター」を一人で体現している状態です。
ちなみにマウントバッテン家は、お母様の実家(ドイツ・ヘッセン大公家の分家)由来だそう。血筋、盛りすぎ。

御本人はエリザベス女王のムコになるときにほとんど流浪の状態だったから だいぶ世間から叩かれたそうで、これだけの血脈も言うほどの価値はないのかもしれませんね。

北欧三国もなかなかのカオスっぷり。

初代ノルウェー国王は、実はデンマーク王(グリュックスブルク家)の孫で、しかも国民投票でわざわざ承認されてから即位したという、妙に手続きが丁寧な誕生秘話つき。
昔はこの北欧三国は一国にまとまっていたときがあったそうで、分離独立したときに王様がいない→だったら以前の王家から分けてもらえばいいじゃない→ついでに国民にも信を問うておくかあ というお話。

さらにスウェーデンだけは毛色が違って、なんと元をたどればナポレオンのライバルだったフランス貴族、ベルナドット家が今も王位を継承中。北欧のど真ん中に、フランス人の血が紛れ込んでいるという不思議。
これも王家が途絶えたときに貴族が勝手にフランス(ナポレオン)と謀ったもの。
ベルナドットって昔ジョセフィーヌと結婚するためにナポレオンが捨てた元カノの夫という以外になんの血脈もない人。
これでいいのか。
まあ、こういう 実力はないのに他人の事情から名家に成り上がったハプスブルク家という先達もいるからなあ。

そしてモナコ。
大公位を継いでいるのはジェノヴァ出身のグリマルディ家ですが、実はフランスとの間に「男系の跡継ぎが途絶えたらモナコはフランスの一都市になる」という、なかなか物騒な協定が結ばれているそうです。
つまりこの国、後継ぎ次第では地図から消える可能性を常に抱えているという、ミニ国家ならではのスリル満点設定。
国まで賭博ティックな性格なのは面白い。

……と、こんな調子で「知ってるようで知らなかった王家の裏事情」が次々出てくる、読み出すと止まらないタイプの一冊でした。
記述は淡々とした、著者にとっては大真面目な著作なんですが、内容があまりにおもしろい。

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私の高配当株投資法の変遷について

最近、超高配当の投資信託を利用しだしてから、想定内のことと想定外のことがありました。

まず、先月(2026年7月)の配当総額をお示しします。

日本円分が 1174328円、ドル分が 406.77$となっており、毎月 100万円以上の目標はとりあえず1ヶ月目は達成しました。

以前からやっていた通常の高配当株投資信託(年率 は多くは 3-5%)を使った投資法と違うところは、配当金が基準価額に連動する「予想分配金提示型」を主体にポートフォリオを組み直した点です。

この「予想分配金提示型」自体がうまくいっている原因ではなく、銘柄選定がテーマ別のものが多く、このテーマが現在のトレンドに合っているために現在非常に高配当となっているわけです。
つまりトレンド投資だからうまくいっているだけですが、それで基準価額が上昇しているために毎月もらえる配当が非常な高額(年率10-40%)になっているというわけです。

ナスダック100連動の投資信託などでは基準価額が上昇し含み益が増えるだけですが、「予想分配金提示型」では毎月配当としてかなりの利益が出るので基準価額や含み益は「そんなに」上がりません。

ということで、通常の高配当投資法ではなくトレンド株投資法の要素が大なので、トレンドの変異には敏感に対応しないといけません。
毎月配当であれば、トレンドの強弱毎月配当額を見ればわかりますので、トレンドの変化には早く気がつきやすいとも言えます。

トレンド株+毎月配当+予想分配金提示型という3つの要素がうまく噛み合って、現在非常に有望ですが、トレンドでなくなったときは素早い撤退が必要になります。

想定外のこととは、基準価額が上がってくれないので含み益が小さいあるいはマイナスになることがあり、気分がよくないことです。^^

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Gemini Spark 使ってみた

Gemini Spark が使えるようになって、しばらく無視していましたが、本日初めて使ってみました。

まあ、いわば Gemini版の Claude Code あるいは Cowork です。
クラウド上で動作するエージェントとなっています。PC 上で動く Antigravity とはその点で異なります。

主な特徴と従来のAIとの違い

項目 従来のチャット型AI(Gemini など) Gemini Spark
動作形態 画面を開いて対話している間のみ動作 バックグラウンドで常時自律稼働
端末の状態 PCやスマホを閉じると処理が停止 端末がオフライン・ロック状態でもクラウド上で継続
実行タイミング ユーザーのプロンプト(指示)に応答 条件(特定メールの受信や日時など)をトリガーに自動起動
役割 回答・テキスト作成アシスタント プロアクティブ(能動的)なタスク実行パートナー

クラウド上で動作しているので、PC 休止中のイベントドリブンな動作も可能です。

解説動画

PC 休止中でも動作するように、プロジェクトフォルダは PC 内部にではなく、Google ドライブ内に作る必要があります。

Gmail や Googleカレンダーなどの Google アプリとの連携も強固ですので、秘書的なお仕事をふってみようかと思います。

いまのところは 「Google AI Pro」または「Google AI Ultra」サブスクリプションユーザー限定のようです。

私としては、Genspark を運用している MainFunc 社からこの名称にクレームがこないかが最大の心配です。^^

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そのほかの予想分配金提示型ファンド 8月の配当

まだ8月半ばですが、月の前半に予想分配金提示型ファンド(毎月配当)の配当日が集中していますので、提示します。

昨日の The 5G 以外に 世カエル、メタバース、日本株プラスの配当が 8/10 にありました。
10000口あたりの配当は、

  • 世カエル 200円(先月 300円)
  • メタバース 300円(先月 400円)
  • 日本株プラス 100円(先月 100円)
  • The 5G  500円(先月 500円)

と、世カエルが奮いませんでした。
メタバースもちょっとがっかりですが、実力的にはこんなものかもしれません。
日本株プラスも相変わらず沈んだままですね(とは言え、年利 10%くらいありますが)。

予想分配金提示型ファンドは、基準価額によって配当金額が決まるというじつにリーズナブルな仕掛けです。
まあ、普通のファンドも基準価額を主因に(他の要素も考慮して)配当金額を決めているでしょうから、事前に購入者に知らせているかいないかの違いだけかもしれません。

世カエルから資金を The 5G あるいは他のファンドに移してみようか思案中です。
月の後半に、ネクストジェネレーションと世界のベストの配当があるので、それを見て考えますか。

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次世代通信関連 世界株式戦略ファンド 愛称 The5G について

次世代通信関連 世界株式戦略ファンド(愛称 The5G)には 通常型と ここで取り上げている予想分配金提示型があります。

  • 通常型(無分配)53,844円
  • 予想分配金提示型(毎月分配)14,343円

と 8/10 の基準価額にかなりの差があります。
これは毎月分配するか、分配しないで再投資するかの差です。

ファンドの中身は同じですので、どちらか好きな方を選べばいいと思います。
主な構成銘柄は通信関連ということですが、かなりお馴染みの企業も入っています。
上位10社は以下の通り。

ここ5年の通常型の株価推移は以下のようです。

最近数ヶ月の急上昇→下降という値動きは、かなりキオクシアの影響が強いかもしれませんね。

こういうテーマ型は好調時と不調時の差が大きいです。
不調になったときに早く気がつくのは、毎月配当型かなと思って 私はそちらを選択しています。

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毎月配当の超高配当ファンド「次世代通信関連 世界株式戦略ファンド(予想分配金提示型)、愛称 The5G」ですが、今月の配当は 500円でした。

基準価額に応じて配当金が決まるタイプで、500円は最高の配当になります。
14000円以上の基準価額で 500円。それ以下は 1000円刻みで 100円ずつ配当が下がります。
下の図で、「落基準ー前日比」が配当の基準になる基準価額になります。
8月は 14193-(-523)=14716, 5月は 13932-(-503)=14435 でいずれも 500円配当となります。

6月、7月の基準価額が意外なくらいに高かったのに比べると、今月はやや下がったのが懸念点です。
ですが、この1年半くらいは右肩上がりのアップトレンドで、タコ足配当になっておらず優秀な成績です。

引き続き、買い増しを行っていくつもりです。

下は私の今月の受け取り金額。このファンドだけでもサイドFIRE できそうな。

4,938,638x14,193 / 10000 = 70,094,72円の時価総額に対して月利 3.52% ってすごくないですか?

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私の遠隔画像診断(2)

昨日の記事「私の遠隔画像診断」の続きです。

  • 会社請けの医療施設が 7(病院x5、クリニックx2)
  • 個人請けが 7(病院x3 クリニックx3 PETセンターx1)

と、顧客のうち病院の割合が多いような気がします。

病院はクリニックより依頼数が多くなりがちですが、全症例が遠隔画像診断に回ってくることはほとんどなく、ほとんどの病院には常勤の放射線科医がいて、その方の残したものが回ってきたり、お休みだったりしたら一日分全部が回ってきたりします。
まれにアンギオなどで手があかないときの救急症例などもあります。
常勤医を助けることがわれわれの使命と考えていますので、感謝しながらレポートを書いています。

なかには乳腺MRI とか関節のCT/MRI は全部依頼してくれる施設もあります。常勤医の「専門外だから」とかの理由らしいです。
こちらとしてはとてもありがたいことです。
とくに近隣の大学病院からの依頼症例が多かったりしますが、昔大学病院にいた身としては事情がなんとなく想像できます。

大学病院では内部の CT/MRI の依頼の全部を院内の放射線科がさばききれていないことが多いです。
特に乳腺MRI などは撮像時間が長いので、いろいろ制限を設けているところもあります。
結果的に大学病院から近隣施設への CT/MRI 撮像依頼という現象が生じます。
依頼医によっては、研究のために自分オリジナルの撮像法を指定したいと思っていることがありますが、それが院内の放射線科医に「無駄」と注意され、すべて院外で撮ってもらうようにしたというケースもあります。

大学病院からの紹介ケースでは、こういう事情を想像しながら楽しく(?)レポートを仕上げます。

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私の遠隔画像診断

私の遠隔画像診断

現在遠隔画像診断に従事して 36年くらいになります。

  1. 最初はレントゲンフィルムを宅配してもらって行うという原始的な方法(終わったらフィルムは返送)
  2. 次に JPG 画像などを FTP で電送してもらって読影
  3. 最後に DICOM 画像を転送してもらって DICOM ビューワーで読影

という変遷を経ており、現在は 3が主流ながら 2も一部残っている状態。
個人クリニックさんの場合は件数が少ないので専用システムを導入するとかなりの負担になるのでしょうがないですね。

顧客様の内訳は、

  • 会社請けの医療施設が 7(5病院 2クリニック)
  • 個人請けが 7(3病院 3クリニック 1PETセンター)

となっています。

会社請けのほうは他のメンバーといっしょで救急対応もやっているので、普通の日は営業時間外も 1-2時間毎くらいに依頼残りがないかチェックしています。土曜日は 午後3時くらいまでは普通に対応し、それ以後月曜日までは 2-3時間毎くらい(外出中は除く)のチェックを行って依頼があればすぐに結果を返却しています。
ただし、この営業時間外の救急対応は 契約外の自主的対応(サービス)ですので、多少遅れても文句を言われることはありません。

会社請けのほうはメンバーが増えたところで、顧客が少し減ったため、私は主に二次チェックのほうを担当するようになっています。
おかげで日中の営業時間内は少しゆとりが増えて、結構助かっています。

ただ、個人請けの仕事は夜間に集中するので夜が忙しいのがちょっと不満ですかね。
そのため個人受けの仕事も昼に回すようにしました。
ちょっと前までは日中 高槻遠隔画像診断センターで仕事をするときはさすがに個人受けの仕事を大ぴらにはできなかったのですが、今は個人事務所を借りたので自由にできます。

数年前の忙しさから解放されて、サイドFIRE しているような状態なのかもしれません。
とにかく、今の暮らしはなかなか気に入っています。

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